Το 1964, όταν ο Andy Warhol παρουσίασε για πρώτη φορά την ταινία Empire, η αντίδραση ήταν σίγουρα αρνητική. "Η πρώτη θεατρική προβολή στο American Cinematheque του Jonas Mekas, σύμφωνα με τον Mekas, προκάλεσε σχεδόν ταραχές", λέει ο Kelly Gordon, επιμελητής στο Μουσείο Hirshhorn. "Οι άνθρωποι έγιναν ανήσυχοι, τότε αναστατωμένοι, και τελικά πολλοί έσκαψαν το box office για επιστροφή χρημάτων".
Όταν καθίσετε για πρώτη φορά για να παρακολουθήσετε την αυτοκρατορία στη νέα έκθεση του Hirshhorn, "Empire 3 ", ίσως είστε διατεθειμένοι να συμφωνήσετε με τα θυμωμένα πλήθη. Το έργο του Warhol είναι μια σχεδόν στατική εικόνα του Empire State Building, που γυρίστηκε πάνω από έξι ώρες σε μια νύχτα τον Ιούλιο του 1964. Με την έννοια μιας συμβατικής ταινίας, απολύτως τίποτα δεν συμβαίνει. Ο ήλιος μπαίνει αργά, και μερικά από τα φώτα του κτηρίου τρεμοπαίζουν και ανάβουν. Για ολόκληρο το απόσπασμα 46 λεπτών που εμφανίζεται στο Hirshhorn, αυτό είναι .
Αλλά καθώς εγκατασταθείτε και το μυαλό σας αρχίζει να παίζει με την εικόνα. Ρυθμίστε στο βουητό του προβολέα και στην περιπλάνηση των σκέψεών σας, η εικόνα μετατρέπεται αργά. Η φωτιζόμενη κορυφή του κτιρίου γίνεται μια φωτιζόμενη κορώνα και στη συνέχεια μια φλόγα από κερί. Κλείνετε τα μάτια σας και βλέπετε μια αμυδρή εικόνα φαντασμάτων του κτιρίου στις πλάτες των βλεφάρων σας. Στο σκοτεινό δωμάτιο, το τρεμόπαιγμα της ταινίας έρχεται στο μυαλό του "Αλληλογραφία του σπηλαίου" του Πλάτωνα. Και όταν βγαίνεις στη φωτεινή γκαλερί, δεν είσαι σίγουρος τι να σκεφτείς όλα αυτά: είναι ένα σοβαρό έργο τέχνης, ή ένα περίπλοκο αστείο;
Για τον Warhol, όλα αυτά δεν είναι τυχαία. "Οι πρώτες ταινίες του Warhol ήταν πειράματα στα οποία η φωτογραφική μηχανή χρησιμοποιείται για να καταγράψει την ομορφιά ενός αντικειμένου που βρέθηκε, όπως μια αιωρούμενη ματιά", λέει ο Gordon. "Σχολίασε ότι αυτό επέτρεψε στους θεατές να γνωρίσουν καλύτερα τους εαυτούς τους».
Ο Warhol πίστευε ότι αυτή η αντισυμβατική χρήση ταινίας ήταν απαραίτητη για τον περιορισμό του γρήγορου ρυθμού της ζωής των θεατών στον όλο και πιο έντονο κόσμο της δεκαετίας του 1960. «Δεν είναι για όλους, αλλά η χρήση των μέσων μαζικής ενημέρωσης για να επιβραδυνθεί από το φραγμό και τη δυναμική του κόσμου των μέσων ενημέρωσης, που έχει αυξηθεί εκρηκτικά περισσότερο από αυτό που έγινε, » λέει ο Gordon. «Ακόμα και εκείνοι που δεν είναι αιχμαλωτισμένοι από αυτό συχνά ξεκουράζουν εδώ περισσότερο από ό, τι κάνουν πριν, ας πούμε, ένα Rothko».
Η νέα έκθεση Hirshhorn ζεύγη Empire με ένα ζευγάρι σχετικών έργων για να διερευνήσει τους τρόπους με τους οποίους το περιβάλλον των μέσων ενημέρωσης-και οι προσδοκίες των θεατών-έχουν αλλάξει από τη δημιουργία της ταινίας. Έξω από τη γκαλερί, σε μια μικρή οθόνη τηλεόρασης, το Bootleg (Empire), από τον Douglas Gordon, εμφανίζεται.
"Η δουλειά του Warhol ήταν μύθος, αλλά ήταν δύσκολο να δούμε", εξηγεί ο Kelly Gordon. "Όταν ο Γκόρντον ανακάλυψε ότι έδειξε στο Βερολίνο, έφερε μια φοβερή φορητή βιντεοκάμερα για να το μαγνητοσκοπήσει." Το έργο του Douglas Gordon, ένα τρελό, διάρκειας δύο ωρών από το πρωτότυπο, φαίνεται να παίζει σε πολλά από τα ίδιες έννοιες διαδεδομένες σε όλη την καριέρα του Warhol. "Το έργο του φέρνει στο μυαλό όλα τα ζητήματα της οικειοποίησης στην τέχνη - τι είναι η έμπνευση, παρά απλά η κλοπή", ρωτά ο Kelly Gordon.
Το πιο πρόσφατο έργο στην Πινακοθήκη είναι η Αυτοκρατορία του Wolfgang Staehle 24/7 . Όπως και η ταινία του Douglas Gordon, είναι ένα σχόλιο για το πρωτότυπο του Warhol, αλλά δημιουργήθηκε με μια εντελώς διαφορετική μέθοδο. Η Staehle δημιούργησε μια ψηφιακή κάμερα που έβγαλε φωτογραφίες από το Empire State Building κάθε έξι δευτερόλεπτα και την έστειλε στο Internet για τέσσερα χρόνια κατ 'ευθείαν. "Είπε ότι ανταποκρίνεται σε όσα συνέβησαν στον κόσμο από τότε που δημιουργήθηκε το έργο του Warhol", λέει η Kelly Gordon. "Δηλαδή, τα ψηφιακά μέσα παρέχουν πρόσβαση στον καταναλωτισμό που συνεχίζεται όλο το 24ωρο." Στο Hirshhorn, εμφανίζεται ένα τμήμα της ταινίας, βαθμονομημένο ώστε να ταιριάζει με την πραγματική ώρα της ημέρας έξω.
Η έκθεση είναι η πρώτη φορά που τα έργα παρουσιάζονται μαζί και ο Γκόρντον ελπίζει ότι η ευκαιρία να τα δει κανείς στον ίδιο χώρο θα δώσει στους επισκέπτες νέα αντίληψη για το αρχικό κομμάτι. "Η εργασία είναι για την αθροιστική εμπειρία και πόσο καιρό χρειάζεται για να ξεπλύνετε το μυαλό σας από άλλα πράγματα - ή αν, στην πραγματικότητα, μπορείτε πραγματικά να", λέει.
Η Empire 3 εκτίθεται στο Μουσείο Hirshhorn μέχρι τις 26 Φεβρουαρίου 2012
