Αυτό το καλοκαίρι, το Κλίβελαντ εντάσσεται στις τάξεις της Βενετίας, του Μαϊάμι, του Βερολίνου και άλλων παγκόσμιων πόλεων που είναι γνωστές στον κόσμο της τέχνης για τις πανηγυρικές εκθέσεις τέχνης τους με την εισαγωγή του FRONT International: Τριηνιακό Κλίβελαντ για Σύγχρονη Τέχνη. Ξεκινώντας από τις 14 Ιουλίου και συνεχίζοντας μέχρι τις 30 Σεπτεμβρίου, η εναρκτήρια εκδήλωση περιλαμβάνει το έργο περισσότερων από 100 τοπικών, εθνικών και διεθνών καλλιτεχνών σε μερικά από τα πιο αξιοσέβαστα ιδρύματα της πόλης και της περιοχής, όπως το Μουσείο Τέχνης του Κλίβελαντ, το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης ) Κλήβελαντ, Κλίβελαντ Κλινική, Πλατεία Playhouse, Κολλέγιο Oberlin και Μουσείο Τέχνης Ακρόν.
Ένα φεστιβάλ τέχνης αυτού του διαμετρήματος είναι το πρώτο για το Κλίβελαντ και είναι το μεγαλύτερο γεγονός αυτού του είδους στη Βόρεια Αμερική, καθιστώντας το ένα φιλόδοξο άλμα για μια πόλη της οποίας η σκηνή τέχνης συχνά επισκιάζεται από το Σικάγο, τη Νέα Υόρκη και το Μαϊάμι.
Η Michelle Grabner, καλλιτεχνική διευθύντρια του FRONT και ένας ίδιος ο καλλιτέχνης, το βλέπει ως ένα ζωτικό βήμα στην τοποθέτηση της πόλης και της περιοχής στον χάρτη της τέχνης. Για να πάρει αυτόν τον στόχο από ιδέα στην πραγματικότητα, ο Grabner επικεντρώθηκε στην ιδέα της κοινότητας και σε αυτό που κάνει μια πόλη Μια αμερικανική πόλη - το θέμα του φεστιβάλ - δημιουργώντας ένα δίκτυο καλλιτεχνών και ιδρυμάτων που θα δούλευαν παράλληλα για να δημιουργήσουν μια αίσθηση ενότητας που διαπερνά σε όλη την πόλη και την περιοχή.
"Ο FRONT δεν είναι απλώς μια έκθεση, αλλά είναι επίσης ένα πείραμα συνεργασίας και εταιρικής σχέσης που υφαίνει μέσα από τις γειτονιές και τις κοινότητες όσο εύκολα γεμίζει τα πολιτικά ιδρύματα και τα ορόσημα", λέει ο Grabner στο Smithsonian.com. "Ανταποκρινόμενοι στο δυναμικό κοινωνικό ιστό της πόλης, κάθε καλλιτέχνης φέρνει τις ηθικές, κοινωνικές και συναισθηματικές προοπτικές στις συνθήκες που διαμορφώνουν την ιδέα της πόλης".
Κατά τους μήνες που προηγήθηκαν της εκδήλωσης, ο FRONT δημιούργησε μια ετήσια κατοικία για δώδεκα καλλιτέχνες μέσα σε ένα ανακαινισμένο κτίριο που κάποτε χρησίμευε ως ιατρική εγκατάσταση για την Glenville, μια χαμηλού εισοδήματος, κατά κύριο λόγο μαύρη γειτονιά που βρίσκεται περίπου πέντε μίλια ανατολικά του κέντρου του Κλίβελαντ. Εμπνευσμένος από την ιδέα να φέρονται οι συζητούμενες γειτονιές και οι υπολειμματικές τοποθεσίες στη συνομιλία, ο Grabner και η ομάδα του αναζητούσαν έπειτα άλλα μέρη σε ολόκληρη την περιοχή, τα οποία συνήθως δεν ταιριάζουν στο μούχλα ως σημεία για να δουν τα έργα τέχνης. Αυτές περιλαμβάνουν έναν Σταθμό Μετασχηματιστών που χτίστηκε το 1924, ο συνταξιούχος ιστιοφόρος William G. Mather που αγκυροβολεί στην ακτή της λίμνης Erie και την επιχειρησιακή ομοσπονδιακή τράπεζα αποθεματικού του Cleveland.
Marlon de Azambuja, "Brutalismo-Cleveland, " 2018. Προβολή εγκατάστασης στο Μουσείο Τέχνης του Κλίβελαντ. 3 Ιουνίου 2018-30 Δεκεμβρίου 2018. Επίτροπος της FRONT International: τριετίας Κλήβελαντ για τη Σύγχρονη Τέχνη. (Το Μουσείο Τέχνης του Κλίβελαντ.) 
Philip Vanderhyden, "Volatility Smile 3, " 2018. Προβολή εγκατάστασης στην Federal Reserve Bank of Cleveland. Επίτροπος της FRONT International: Τριενετία Κλήβελαντ για τη Σύγχρονη Τέχνη με την υποστήριξη του Ιδρύματος Andy Warhol για τις Εικαστικές Τέχνες. 14 Ιουλίου-30 Σεπτεμβρίου 2018. (Field Studio) 
Yinka Shonibare MBE, "Η αμερικανική βιβλιοθήκη", 2018. Προβολή εγκατάστασης στη δημόσια βιβλιοθήκη του Cleveland. © Yinka Shonibare MBE. Επίτροπος της FRONT International: τριετίας Κλήβελαντ για τη Σύγχρονη Τέχνη. 14 Ιουλίου-30 Σεπτεμβρίου 2018. Γκαλερί James Cohan Gallery, Νέα Υόρκη και FRONT International: Τριηνιαία Κλήβελαντ για τη Σύγχρονη Τέχνη με κεφάλαια από το VIA Art Fund, τη δημόσια βιβλιοθήκη του Κλίβελαντ και το Ταμείο Τεχνών και Εκπαίδευσης της Καλιφόρνια της Καλιφόρνιας. (FRONT International) 
Kay Rosen, "DIVISIBILITY", 2018. Προβολή εγκατάστασης σε 750 Prospect Avenue. Επίτροπος της FRONT International: τριετίας Κλήβελαντ για τη Σύγχρονη Τέχνη. (Στούντιο πεδίου) 
Lauren Yeager, "Βάσεις γλυπτών", 2018. Προβολή εγκατάστασης στο Vista Color Building. Επίτροπος της FRONT International: τριετίας Κλήβελαντ για τη Σύγχρονη Τέχνη. 14 Ιουλίου-30 Σεπτεμβρίου 2018. (Field Studio) 
AK Burns, "The Dispossessed, " 2018. Προβολή εγκατάστασης στο Σταθμό Μετασχηματιστών. Επίτροπος της FRONT International: τριετίας Κλήβελαντ για τη Σύγχρονη Τέχνη. 14 Ιουλίου-30 Σεπτεμβρίου 2018. (Field Studio) 
Tony Tasset, "Pavilion Hand Judy", 2018. Προβολή εγκατάστασης στο Toby's Plaza, Case Western Reserve University. Επίτροπος της FRONT International: τριετίας Cleveland για Σύγχρονη Τέχνη σε συνεργασία με τον Toby Lewis και τη συλλογή John και Mildred Putnam στο Πανεπιστήμιο Case Western Reserve. 14 Ιουλίου-30 Σεπτεμβρίου 2018. (Field Studio) Κατά τη δημιουργία των έργων τους, πολλοί καλλιτέχνες ζήτησαν έμπνευση απευθείας από τους χώρους όπου στέγαζαν τις δημιουργίες τους. Για παράδειγμα, η Yinka Shonibare MBE, βρετανός-νιγηριανός καλλιτέχνης από το Ηνωμένο Βασίλειο, συνεργάστηκε με τη δημόσια βιβλιοθήκη του Cleveland για την "Αμερικανική βιβλιοθήκη", μια εγκατάσταση 6.000 σκληρών βιβλίων των οποίων τα καλύμματα τυλίγανε σε πολύχρωμο ύφασμα αφρικανικής κεριού, σε χρυσό με τα ονόματα μεταναστών πρώτης ή δεύτερης γενιάς στις Ηνωμένες Πολιτείες που έχουν συμβάλει σημαντικά στις κοινότητες των τεχνών και των επιστημών της χώρας. Το εκτεταμένο κομμάτι περιέχει επίσης τα ονόματα των "διανομέων μετανάστευσης που αντιτίθενται σε τέτοιες ιδέες" και περιλαμβάνει ένα διαδραστικό στοιχείο που προσκαλεί τους θεατές να προσθέσουν τις δικές τους ιστορίες και φωτογραφίες σχετικά με τη μετανάστευση, τοποθετώντας στο Instagram με το hashtag # FRONTart2018.
Ένα άλλο παράδειγμα είναι μια εγκατάσταση βίντεο από τον Αμερικανό καλλιτέχνη Philip Vanderhyden, ο οποίος δημιούργησε έναν βρόχο βίντεο 15 λεπτών που απλώνεται σε ένα ακορντεόν με δύο δωδεκάδες οθόνες επίπεδης οθόνης που στεγάζονται μέσα στο επιχρυσωμένο λόμπι της Federal Reserve Bank of Cleveland. Για να δημιουργήσει τα κινούμενα σχέδια του, ο Vanderhyden χρησιμοποίησε σχεδιαστικά στοιχεία που λαμβάνονται από το εσωτερικό του κτιρίου Beaux-Arts μαζί με δημοσιεύσεις που διατίθενται από διάφορους χρηματοπιστωτικούς οργανισμούς για να εξερευνήσουν το αμερικανικό χρηματοπιστωτικό σύστημα.
"Όταν μου ζητήθηκε να συμμετάσχω στο FRONT, ήταν ένα σενάριο για μενα, " λέει ο Vanderhyden. "Έχω δείξει πάντα τη δουλειά μου σε γκαλερί και τείνει να το βλέπω από μια συγκεκριμένη ομάδα ανθρώπων, αλλά αυτό το έργο προέκυψε από πολλές προσωπικές ανησυχίες μου για τα χρήματα".
Και τα δύο κομμάτια είναι το πρώτο λογικό βήμα για τη δημιουργία ενός ανοικτού διαλόγου για τα πολυάριθμα πολιτικά, κοινωνικά, φυλετικά και οικονομικά θέματα που έχουν λάβει κεντρική θέση σε ολόκληρο το Κλήβελαντ και άλλες πόλεις στις Ηνωμένες Πολιτείες. Ένας διάλογος που περιέχει όλες τις φωνές.
Το FRONT International θα εμφανιστεί τώρα μέχρι τις 30 Σεπτεμβρίου. Για περισσότερες πληροφορίες, συμπεριλαμβανομένου ενός πλήρους καταλόγου καλλιτεχνών, χώρων και εκδηλώσεων, κάντε κλικ εδώ.
