Η ταπετσαρία της Βικτώριας, όπως πολλά από τα στυλ του διαδρόμου αυτού του έτους, ήταν έντονα χρωματισμένη και συχνά γεμάτη με floral σχέδια.
σχετικό περιεχόμενο
- Οι αγώνες τριβής ήταν μια ευχαρίστηση σε εκείνες τις φωτιές φωτιές - όχι τόσο πολύ για τους συνοδούς
- Τα πρώτα παγοδρόμια τεχνητών παγοδρομίων φαινόταν αρκετά, αλλά μύριζαν τρομερά
- Πώς οι βικτοριανοί κανόνες για το φύλο σκιαγραφούσαν τον τρόπο που σκεφτόμαστε το σεξ ζώων
- Channel Childhoods έφυγε με αυτό το ψηφιακό αρχείο βικτοριανών παιδικών βιβλίων
- Πώς η φυματίωση διαμορφώνει τη βικτοριανή μόδα
Αυτά τα βλέμματα μπορεί να σας χτυπήσουν να πεθάνουν, αλλά κατά την βικτοριανή περίοδο, τα ταπετσαρία θα μπορούσε - και θα έκανε - να σκοτώσει. Κατά μία έννοια, δεν ήταν τόσο ασυνήθιστο, γράφει η Haniya Rae για τον Ατλαντικό . Το αρσενικό ήταν παντού στη βικτοριανή περίοδο, από το χρωματισμό των τροφίμων μέχρι τα καροτσάκια. Αλλά οι ζωηρές floral wallpapers ήταν στο επίκεντρο μιας διαμάχης των καταναλωτών σχετικά με το τι έκανε κάτι ασφαλές στο σπίτι σας.
Η ρίζα του προβλήματος ήταν το πράσινο χρώμα, γράφει ο ιστορικός τέχνης και η βικτοριανή Lucinda Hawksley για το The Telegraph . Μετά από ένα σουηδικό χημικό που ονομάστηκε Carl Sheele χρησιμοποίησε arsenite χαλκού για να δημιουργήσει ένα φωτεινό πράσινο, το "Scheele's Green" έγινε το χρώμα, ιδιαίτερα δημοφιλές με το κίνημα των καλλιτεχνών προ-Ραφαελιτών και με οικιακούς διακοσμητές που τροφοδοτούν όλους από την αναδυόμενη μεσαία τάξη προς τα πάνω. Ο αρσενικός χαλκός, φυσικά, περιέχει το στοιχείο αρσενικό.
"Πριν από τη φρενίτιδα για αυτά τα χρώματα είχε φθάσει ακόμη και στη Βρετανία, οι κίνδυνοι που σχετίζονται με τα αρσενικά χρώματα είχαν αναγνωριστεί στην Ευρώπη, αλλά αυτά τα ευρήματα αγνοούνταν σε μεγάλο βαθμό από τους Βρετανούς κατασκευαστές" γράφει.
Ένας διακεκριμένος γιατρός με το όνομα Τόμας Όρτον ανέθρεψε μια οικογένεια μέσα από μια μυστηριώδη ασθένεια που τελικά σκότωσε και τα τέσσερα παιδιά τους. Σε απόγνωση, ένα από τα πράγματα που άρχισε να κάνει ήταν να σημειώνει για το σπίτι και το περιεχόμενό του. Δεν βρήκε τίποτα κακό με την παροχή νερού ή την καθαριότητα του σπιτιού.
Το ένα πράγμα που ανησυχούσε: το υπνοδωμάτιο του Turners είχε πράσινη ταπετσαρία, γράφει. «Για τον Orton, έφερε στο μυαλό μια ανησυχητική θεωρία που είχε κάνει τους γύρους σε ορισμένους ιατρικούς κύκλους για χρόνια: αυτή η ταπετσαρία θα μπορούσε να σκοτώσει». Αυτή η θεωρία έκρινε ότι, αν και κανείς δεν έτρωγε το χαρτί (και οι άνθρωποι γνώριζαν ότι το αρσενικό ήταν θανατηφόρο αν καταναληθεί), θα μπορούσε να προκαλέσει στους ανθρώπους να αρρωσταίνουν και να πεθάνουν.
Αυτή η ταπετσαρία κατασκευάστηκε από τον John Todd Merrick & Company, Λονδίνο, Ηνωμένο Βασίλειο, 1845. (© 2016 Crown Copyright) 
Η κίτρινη ταπετσαρία (1892) περιγράφει τη σταδιακή κατάβαση στην τρέλα μιας γυναίκας που περιορίζεται από τον σύζυγό της σε ένα δωμάτιο που καλύπτεται με κίτρινη ταπετσαρία. Αρχίζει να παραισθήνει και παρατηρεί μια παράξενη οσμή. Αυτό αντιστοιχεί σε τοξικολογικές αναφορές των ταπετσαριών που περιέχουν αρσενικούς χρωστικούς παράγοντες που εκπέμπουν ένα χαρακτηριστικό αρωματικό αέριο σε υγρές συνθήκες. (Η Βιβλιοθήκη Morgan, Νέα Υόρκη) 
Το Paris Green δεν ήταν ένα χρώμα, αν και μοιάζει με ένα. Ήταν ένα βικτοριανό τρωκτικό και δηλητήριο εντόμων. (Από την ιδιωτική συλλογή της Madame Talbot) 
Το Βαλς του Αρσενικού (1862), από τον γελοιογράφο της Punch, John Leech, απεικονίζει την υψηλή τιμή της μόδας που φοράει αρσενικό: κυριολεκτικά χορεύει με το θάνατο. (Βιβλιοθήκη Wellcome, Λονδίνο) 
Η Μαρία Μαγδαληνή (περίπου 1859) του Frederick Sandys έχει ένα υπόβαθρο της μοντέρνας σμαραγδένιο πράσινης βικτωριανής ταπετσαρίας, η οποία πολύ πιθανόν θα περιείχε αρσενικό. (Μουσείο Τέχνης του Delaware, Μνημείο του Samuel και Mary R. Bancroft, 1935 (1935-31)) Hawksley δημοσίευσε πρόσφατα ένα βιβλίο που επικεντρώνεται στην παρουσία του αρσενικού στη βικτοριανή ζωή. Ο τίτλος του, Bitten By Witch Fever, είναι μια αναφορά σε κάτι που είπε κάποτε ο άνθρωπος στο κέντρο όλων των τμημάτων αυτής της ιστορίας: ο William Morris.
Μεταξύ των πολλών άλλων ψυχαγωγικών του, τόσο επαγγελματικών όσο και προσωπικών, ο Μόρις ήταν καλλιτέχνης και σχεδιαστής που συνδέεται τόσο με το κίνημα εσωτερικού σχεδιασμού της Προ-Ραφαλιλίτης όσο και με την Τέχνη και Χειροτεχνία. Ήταν ο σχεδιαστής της πιο διάσημης ταπετσαρίας του δέκατου ένατου αιώνα. Και ήταν ο γιος του άντρα του οποίου η εταιρεία ήταν ο μεγαλύτερος παραγωγός αρσενικού στη χώρα.
Αν και άλλες υποψίες αρσενικής ταπετσαρίας, ο Morris δεν πίστευε -ή δε ισχυριζόταν ότι δεν πίστευε- ότι το αρσενικό ήταν κακό για εσάς. Ο Morris έκρινε ότι επειδή είχε αρσενικό ταπετσαρία στο σπίτι του και οι φίλοι του δεν τους είχαν προκαλέσει να αρρωσταίνουν, έτσι έπρεπε να είναι κάτι άλλο.
«Το 1885-χρόνια μετά που είχε σταματήσει να χρησιμοποιεί τα αρσενικά χρώματα στα σχέδια του - έγραψε στον φίλο του Thomas Wardle:« Όσο για το αρσενικό φοβίζει μια μεγαλύτερη ασεβή είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς: οι γιατροί δαγκώθηκαν καθώς οι άνθρωποι δαγκώθηκαν από το μάγισσα πυρετό. "
Οι περισσότεροι άνθρωποι δεν συμφώνησαν. Ο Morris, όπως και άλλοι κατασκευαστές ταπετσαρίας, είχε σταματήσει να χρησιμοποιεί το αρσενικό στα χαρτιά τους ως αποτέλεσμα της δημόσιας πίεσης. Καθώς οι εφημερίδες και άλλα μέσα ενημέρωσης διαφήμισαν την ιδέα ότι το αρσενικό ήταν τοξικό και όχι μόνο κατά την κατάποση, οι καταναλωτές στράφηκαν μακριά.
