Ο Wendy Wick Reaves, επιμελητής εκτυπώσεων και σχεδίων στην Εθνική Πινακοθήκη του Σμιθσόνιαν, παρακολούθησε τα παλαιά τεύχη της παλιάς Έκθεσης Vanity. Παρόλο που ερευνούσε ένα άλλο θέμα συνολικά, βρέθηκε να τραβιέται στις εικόνες ζωηρής ινδίας μελάνης του περιοδικού με διάσημα πρόσωπα.
Αμερική "στην Εθνική Πινακοθήκη του Σμιθσονίου μέχρι τις 23 Αυγούστου. Το Reaves είναι επίσης ο συγγραφέας του συνοδευτικού βιβλίου του ίδιου τίτλου, που εκδόθηκε από τον Yale University Press.
Η νέα φυλή των καρικατουρίνων που εργάζονται στην Αμερική κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 1920 και της δεκαετίας του '30 έφερε μια ξεκάθαρα πρωτοποριακή προσέγγιση στους υποκειμένους τους. Ιστορικά, η καρικατούρα εξυπηρετούσε το σκοπό της κοινωνικής ή πολιτικής σάτιρας, εξετάζοντας τις ελλείψεις ή τα διεφθαρμένα βάθη μιας συγκεκριμένης δημόσιας προσωπικότητας.
Η Mae West, η HL Mencken και η Babe Ruth έβαλαν τα βλέμματά τους στην κουλτούρα διασημοτήτων της Αμερικής. Τα επεκτεινόμενα μέσα μαζικής ενημέρωσης, που τροφοδοτούνται από την άνοδο του ραδιοφώνου, συμπεριλαμβανομένων των περιοδικών όπως η Vanity Fair και η Νέα Υόρκη, δημιούργησαν τη μανία αυτού του αιώνα με τη φήμη.
Μια γενιά προικισμένων συντακτών, από τον Al Hirschfeld έως τον Miguel Covarrubias, που απεικονίζουν τις εικόνες της εποχής τους με πνεύμα και ιδιοτροπία, επικεντρώθηκε περισσότερο στη λατρεία των αστέρων απ 'ό, τι στην κροταφία. Ως αποτέλεσμα, οι δημιουργίες τους ήταν διασκεδαστικές και, σε κάποιο βαθμό, ακόμη και στοργικές. Όταν κάποτε αντιμετώπισε μια απεικόνιση του προσωπικού χαρακτήρα του, Hirschfeld, ο θεατρικός συγγραφέας Άρθουρ Μίλερ πίστευε ότι η εικόνα φαινόταν να προσδίδει "ένα στυλ και μια παύλα που ποτέ δεν γνώριζες στον εαυτό σου".
