Είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς ότι η σύζυγος του Αλέξανδρου Χάμιλτον θέτει για μια ζωγραφική στην κακομεταχείριση μιας φυλακής του 18ου αιώνα. Αλλά ενώ το πορτρέτο της Ralph Earl της Elizabeth Schuyler Hamilton μπορεί να της δείξει ότι κάθεται μπροστά σε μια σειρά από υπέροχες κόκκινες κουρτίνες σε ό, τι πρέπει να ήταν ένα από τα ωραιότερα φορέματα της, η αλήθεια είναι ότι η Elizabeth καθόταν στην πραγματικότητα για τον Earl ενώ ήταν κλειδωμένος στον οφειλέτη φυλακή κάτω από το Δημαρχείο της Νέας Υόρκης.
σχετικό περιεχόμενο
- Τον 19ο αιώνα, δεν θα θέλατε να βάζετε στο διάδρομο
- Γιατί η Elizabeth Hamilton αξίζει ένα δικό της μουσικό
Είναι μια παράξενη εικόνα: ένας απόγονος μιας από τις πλουσιότερες οικογένειες της Νέας Υόρκης και η σύζυγος ενός από τους Ιδρυτικούς Πατέρες που θέτουν σε φυλακή μόνο για μια ζωγραφική. Όμως, όπως γράφει η Sarah Cascone για τα artnet News, η Elizabeth δεν είχε μεγάλη επιλογή, καθώς υπήρχαν μόνο λίγοι επαγγελματίες καλλιτέχνες που ζούσαν στις Ηνωμένες Πολιτείες που θα μπορούσαν να κάνουν τη δουλειά.
"Ήταν πραγματικά ο μόνος εκπαιδευμένος πορτραίτο ζωγράφος στην πόλη αυτή τη στιγμή", δήλωσε ο Elizabeth Mankin Kornhauser, επιμελητής της αμερικανικής ζωγραφικής και γλυπτικής του Μητροπολιτικού Μουσείου Τέχνης σε μια εκδήλωση για την αμερικανική πορτραίτα νωρίτερα αυτό το μήνα, αναφέρει ο Cascone.
Εκείνη την εποχή, τα πορτραίτα ήταν σημαντικές σημασίες πλούτου και κοινωνικής κατάστασης, αλλά δεν υπήρχαν πάντα αρκετοί καλλιτέχνες για να ταιριάζουν με τη ζήτηση. Ένας ζωγράφος, John Singleton Copley, πέρασε περίπου έξι μήνες στη Νέα Υόρκη το 1771, κατά τη διάρκεια της οποίας ολοκλήρωσε 37 διαφορετικά έργα τέχνης που ανέθεσε, Cascone. Ενώ τα έργα αυτά χρειάστηκαν πολύ περισσότερο χρόνο από ό, τι λίγοι εγωιστές που έσπασαν ένα smartphone, σήμερα τα μέλη της ανώτερης τάξης χρησιμοποίησαν τα πορτραίτα τους για να κατασκευάσουν δημόσιους ανθρώπους, όπως οι σύγχρονες προσωπικότητες που χρησιμοποιούν σήμερα πλατφόρμες κοινωνικών μέσων όπως το Instagram και το Twitter.
"Οι πιο σημαντικοί πολίτες της Νέας Υόρκης είχαν τις ίδιες ανησυχίες που πέρασαν εκατοντάδες χρόνια και ανεξάρτητα από το πόσο διαφορετικές αυτές οι ελαιογραφίες μπορούν να φανούν από δημοσιεύσεις στο Facebook ή το Instagram, η έμπνευσή τους παραμένει εντυπωσιακά παρόμοια", δήλωσε ο Whitney Donhauser, διευθυντής του Μουσείου η πόλη της Νέας Υόρκης (MCNY), λέει ο Jason Shaltiel για το AM New York . Το μουσείο διαθέτει σήμερα έκθεση της πρώιμης αμερικανικής προσωπογραφίας από τη Νέα Υόρκη και η συλλογή του μουσείου περιλαμβάνει την ζωγραφική του Earl Elizabeth Hamilton καθώς και το πορτρέτο του καλλιτέχνη John Turnbull του Αλεξάντερ Χάμιλτον, το οποίο χρησιμοποιήθηκε ως βάση για την εμφάνισή του στο λογαριασμό των 10 δολαρίων .
Όταν κοιτάζετε πορτρέτα από αυτή τη χρονική περίοδο, μικροσκοπικά μικρά στοιχεία μπορούν να παράσχουν κάθε είδους συμβουλές σε ποιον ήταν το πρόσωπο, καθώς και πώς ήθελαν άλλους να τα δουν. Τα πορτραίτα από την περίοδο της προ-επαναστατικής πολεμικής περιόδου συχνά αφήνουν τα άτομα να αναδεικνύουν τον πλούτο τους, να τα καταγράφουν ντυμένα με τα καλύτερα ρούχα τους που περιβάλλουν τα σύμβολα της κοινωνικής τους κατάστασης, γράφει ο Cascone. Μετά τον πόλεμο τελείωσε, όμως, τα πορτρέτα έγιναν πιο σπαρτιατικά και επίσημα, με τα θέματα να προτιμούν να τονίζουν τον πατριωτισμό τους πάνω στον προσωπικό πλούτο τους.
"Στα μέσα του 19ου αιώνα η πόλη της Νέας Υόρκης άρχισε να γίνεται σύγχρονη", λέει ο επιμελητής της MCNY Bruce Weber σε μια θέση στο blog. "Με κάποιους τρόπους δεν θα έλεγα ότι είμαστε τόσο διαφορετικοί από τους New Yorkers εκείνης της ημέρας. Μερικοί από τους στόχους και τις φιλοδοξίες τους ήταν πολύ σαν τους δικούς μας. "
Όσο για την Elizabeth Hamilton, ντυμένη με ένα λεπτό λευκό φόρεμα και την γιγαντιαία λευκή περούκα, φαίνεται ότι ήθελε το πορτρέτο της να επικοινωνήσει με την αυξημένη κοινωνική της θέση, διατηρώντας ταυτόχρονα και κάποια επίπεδα σεμνότητας. Στον πίνακα ζωγραφίζει λευκό, με μόνο μια απλή μαύρη κορδέλα που κοσμεί το λαιμό της και ροζ φύλλο γύρω από τη μέση της για να προσθέσει χρώμα. Είναι πιθανό ότι το αχνό, γνωστό χαμόγελο που φέρει στη ζωγραφική είχε σκοπό να υποδείξει πόσο καλός και ευφυής ήταν συχνά λέγεται ότι είναι.
Για να δείτε μερικά από αυτά τα πορτρέτα προσωπικά, δείτε τη νέα έκθεση MCNY, που απεικονίζει το Prestige, που θα κυκλοφορήσει τον Οκτώβριο του 2016.
