Ας το παραδεχτούμε: οι διόραμοι είναι τόσο περασμένος αιώνας.
σχετικό περιεχόμενο
- Διατηρήστε και προστατέψτε: Πώς οι παλαιοντολόγοι φροντίζουν για τα μεγάλα νεκρά, αστέρια υψηλής συντήρησης
- Γιατί ξαναζωντανεύει το Taxidermy για τον 21ο αιώνα
Ενώ κάποιοι μπορεί να σκεφτούν αυτά τα νεκρά ζώα ως μια γοητευτική αναδρομή, άλλοι θεωρούν ότι είναι ένας αναχρονισμός που χρονολογείται - μια έκρηξη από το παρελθόν πιο τρομακτικό από επιστημονικό. "Super ανατριχιαστικό", είναι το πρόσφατο πρόσφατο περιγραφικό της πρόσφατης επικεφαλίδας της Washington Post Express . «Παλαιές και σκονισμένες», είναι αυτό που έρχεται στο μυαλό πολλών επισκεπτών, όταν σκιαγραφούν τις αχνά φωτισμένες αίθουσες διαορμάτων των παραδοσιακών μουσείων φυσικής ιστορίας, λέει ο Lawrence Heaney, επιμελητής και επικεφαλής του τμήματος των θηλαστικών στο μουσείο Field του Σικάγου.
Σήμερα η κλασική ταξινομική αναπαράσταση-ένα βινιέτα που αποτελείται από γεμιστά και ρεαλιστικά ζώα ενάντια σε ένα φυσιολογικό οικότοπο diorama-αντιμετωπίζει ένα αβέβαιο μέλλον. Στο Πανεπιστήμιο της Μινεσότα, το Bell Museum της Φυσικής Ιστορίας σκοπεύει να μεταφέρει όλα τα εκθέματά του στην πανεπιστημιούπολη του πανεπιστημίου St. Paul μέχρι το καλοκαίρι του 2018. Αλλά δεν είναι όλα τα ταξινομημένα διόραμα του μουσείου - τα οποία, σύμφωνα με την ιστοσελίδα του μουσείου, μεταξύ των καλύτερων παραδειγμάτων εκθέσεων μουσείων "- θα έρθουν μαζί τους. Κάποιοι θα αποσυναρμολογηθούν. άλλοι ρίχνονται έξω. "Δεν πρόκειται να πάνε όλα τα διορίαμα", λέει ο Don Luce, επιμελητής εκθεμάτων.
Το 2003, το Εθνικό Μουσείο Φυσικής Ιστορίας έκανε την αμφισβητούμενη κίνηση για να καταργήσει τις οθόνες των διαθρώμων και αρνήθηκε να αντικαταστήσει τον τελευταίο πλήρους ωρολογιακό του όταν συνταξιοδοτήθηκε (το μουσείο τώρα απασχολεί freelance taxidermists όταν χρειαστεί, και μερικοί από τους αρχικούς dioramas δεινοσαύρων παραμένουν στο αποθήκευση). Το μουσείο αντικατέστησε τις παλιές οθόνες με δείγματα που παρουσιάστηκαν με πιο σύγχρονο και επιστημονικό τρόπο, με στόχο να τονίσουν την "κοινή καταγωγή και εξέλιξη", σύμφωνα με τον Kara Blond, βοηθό διευθυντή εκθέσεων του μουσείου.
Ο Heaney, ο οποίος μεγάλωσε στην Ουάσινγκτον και προσφέρθηκε εθελοντικά στο μουσείο Smithsonian όταν ήταν 14 ετών, λέει ότι ο διακόπτης ήταν δικαιολογημένος. "Τα διορίατά τους δεν ήταν ιδιαίτερα καλά", λέει. "Κανείς δεν θα υποστήριζε ότι ήταν το καλύτερο έργο".
Δεδομένου ότι τα μουσεία φυσικής ιστορίας σε ολόκληρο τον κόσμο επιδιώκουν να αναβαθμίσουν τη φήμη τους, πολλοί επανεξετάζουν εντελώς αυτούς τους τύπους επιδείξεων. Τώρα, μερικοί εξετάζουν εάν η τεχνολογία είναι ο τρόπος να πάει. Ο David Skelly, ο οποίος διευθύνει το Μουσείο Φυσικής Ιστορίας του Peabody του Πανεπιστημίου Yale, λέει ότι το μουσείο του εξετάζει το ενδεχόμενο να έχουν οι επισκέπτες ένα ακουστικό τύπου Oculus Rift και να βιώσουν τα οικοσυστήματα των ζώων μέσω τρισδιάστατων ψηφιακών οθονών. (Αυτή η προσέγγιση θα βοηθήσει επίσης να αντιμετωπίσει τις πιεστικές ανησυχίες για τα παράσιτα και την υποβάθμιση που έρχονται με τα εκθέματα κλειστού διροραμίου).
Για να είμαστε δίκαιοι, κάθε κήρυξη του θανάτου της έκθεσης ταξιαρτισμού θα ήταν πρόωρη. Το επάγγελμα της φοροδιαφυγής βιώνει κάτι σύγχρονης αναζωπύρωσης μεταξύ των νέων και των γυναικών, όπως ανέφερε ο Matt Blitz πέρσι για το Smithsonian.com. Όμως, όπως πολλοί αμφισβητούν αν η μορφή diorama έχει ξεπεράσει τη λειτουργία της, αξίζει να τεθεί το ερώτημα: Τι έκανε αυτή την ιδέα τόσο ξεχωριστή;
Ο Pam Henson, διευθυντής του θεσμικού ιστορικού τμήματος του Smithsonian, βλέπει τις εκθέσεις ταξινομίας ως μέρος ενός ευρύτερου ιστορικού τόξου για τον τρόπο με τον οποίο άλλαξε η μουσουλμανική κουλτούρα γύρω από τη στροφή του 19ου αιώνα. Την εποχή εκείνη, τα μουσεία τροφοδοτούνταν κυρίως σε επισκέπτες ανώτερης κατηγορίας, οι οποίοι δεν χρειάζονταν ετικέτες τοίχων, διότι οι οδηγοί τους εξήγησαν τα πάντα. Στα τέλη του 19ου και στις αρχές του 20ού αιώνα, ωστόσο, η στροφή προς πιο περιεκτικά μουσεία είδε την εμφάνιση της αυτο-περιοδείας. Οι εκδηλώσεις φοροδιαφυγής, οι οποίες έδωσαν στους θεατές περισσότερες πληροφορίες μέσω των σχετικά ρεαλιστικών ενδιαιτημάτων τους και των επιστημονικών λεζάντων, σηματοδότησαν ένα βασικό βήμα αυτού του εκδημοκρατισμού.
Αυτές οι οθόνες έκαναν επισκέπτες σε κόσμους που διαφορετικά δεν μπορούσαν ποτέ να επισκεφθούν. "Ήταν οι μηχανές εικονικής πραγματικότητας της εποχής τους, η προ-τηλεοπτική εποχή", λέει ο Skelly. Ο Dioramas προσπάθησε να εγκαταλείψει τους θεατές, οι οποίοι είχαν πιθανώς περιορισμένες ταξιδιωτικές εμπειρίες, στην αφρικανική σαβάνα ή στα βουνά της δυτικής Βόρειας Αμερικής. "Τους έδωσε μια αίσθηση της εμφάνισης της άγριας φύσης και του κόσμου σε εκείνους τους χώρους που δεν υπήρξαν ποτέ και πιθανότατα δεν θα πάει ποτέ", λέει ο Skelly.
Τον Απρίλιο του 1913, τα λιοντάρια της Ανατολικής Αφρικής, από την αφρικανική αποστολή Smithsonian-Roosevelt (1909-1910) και τοποθετημένα από τον George B. Turner, παρουσιάζονται στο Mammal Hall στο νέο Εθνικό Μουσείο των Ηνωμένων Πολιτειών, τώρα το Εθνικό Μουσείο Φυσικών Ιστορία. Το κτίριο άνοιξε το 1910. Στην εικόνα βρίσκονται τρία λουλούδια της Ανατολικής Αφρικής με δύο μικρά παιδιά σε μια ζωντανή στάση σε μια αφρικανική τρύπα νερού. (Αρχεία του Ιδρύματος Smithsonian) 
William Temple Hornaday, ταξιμιστής, εργάζεται σε ένα μοντέλο τίγρης στο κατάστημα Taxidermy που βρίσκεται στο Νότιο Yard. (Αρχεία του Ιδρύματος Smithsonian) 
William Temple Hornaday (κέντρο), Taxidermist και ζωολογικός κήπος, Andrew Forney και ένας άλλος μη αναγνωρισμένος άνθρωπος, που εργάζεται στο εργαστήριο των φορολογουμένων που βρίσκεται σε ένα υπόστεγο στο South Yard πίσω από το κτίριο θεσμών Smithsonian. Ένα πουλί κρέμεται από την οροφή και τα ζώα τοποθετούνται στα ράφια. Τα κρανία και τα δέρματα των ζώων είναι διάσπαρτα σε όλη την αίθουσα. (Αρχεία του Ιδρύματος Smithsonian) 
Ομάδα ζωής των Αμερικανών Buffaloes στο Εκθετήριο θηλαστικών στο Εθνικό Μουσείο των Ηνωμένων Πολιτειών, γνωστό ως Κτίριο Τεχνών και Βιομηχανιών, γ. 1887. Οι βουβάλια συλλέχθηκαν και τοποθετήθηκαν από τον William T. Hornaday. (Αρχεία του Ιδρύματος Smithsonian) 
Στην αίθουσα θηλαστικών στο Εθνικό Μουσείο των Ηνωμένων Πολιτειών, τώρα στο Εθνικό Μουσείο Φυσικής Ιστορίας, εμφανίζεται μια ομάδα puma (cougar) σε μια περίπτωση, σε αναπαραγωγή του φυσικού τους οικοτόπου. (Αρχεία του Ιδρύματος Smithsonian) 
Στο Εθνικό Μουσείο των Ηνωμένων Πολιτειών, τώρα το Εθνικό Μουσείο Φυσικής Ιστορίας, η αίθουσα των θηλαστικών πριν από τον εκσυγχρονισμό της. Αυτή η φωτογραφία δείχνει μια εκθεσιακή θήκη που περιέχει μια ομάδα της Αλάσκας Moose που εμφανίζεται σε μια αναψυχή του φυσικού τους οικοτόπου. (Αρχεία του Ιδρύματος Smithsonian) 
Τα θηλαστικά εκτίθενται στο Νότιο Μέγαρο του Κτιρίου του Εθνικού Μουσείου (Τέχνες και Βιομηχανίες). Κρέμεται πάνω από το μοντέλο μιας φάλαινας, η οποία περιλαμβάνει τον σκελετό της. Το χυτό φάλαινα ήταν προηγουμένως τοποθετημένο σε ένα περίπτερο. το 1887 αφαιρέθηκε και κρεμάστηκε από το ανώτατο όριο. Σε πρώτο πλάνο είναι ορατό ένα μικρό τραπέζι με υλικά ανάγνωσης και καρέκλες. Το "Άγαλμα της Ελευθερίας" του Thomas Crawford, το οποίο βλέπει προς βορρά, είναι ορατό στη Ροτόντα στο πίσω μέρος. (Αρχεία του Ιδρύματος Smithsonian) 
Οι κτηνοτρόφοι Julian S. Warmbath, Charles R. Aschemeier, Watson M. Perrygo και William L. Brown εργάζονται για την τοποθέτηση ενός ιπποπόταμου για έκθεση στο Εθνικό Μουσείο των Ηνωμένων Πολιτειών (σήμερα το Εθνικό Μουσείο Φυσικής Ιστορίας) στη δεκαετία του 1930. (Αρχεία του Ιδρύματος Smithsonian) 
Τρεις τεχνητές ρινόκερες εμφανίζονται σε μια αίθουσα θηλαστικών του Εθνικού Μουσείου Φυσικής Ιστορίας. Αυτά τα δείγματα προέρχονται από την αποστολή Smithsonian-Roosevelt του 1909-1910. (Αρχεία του Ιδρύματος Smithsonian) Αυτά τα εκθέματα είχαν και έναν πιο ευχάριστο σκοπό: να καλλιεργήσουν μια συναισθηματική, οικεία και μάλιστα "θεατρική" συνάντηση με τη φύση, λέει ο Eric Dorfman, διευθυντής του Μουσείου Φυσικής Ιστορίας Carnegie του Pittsburgh. Ο Dorfman συγκρίνει τις οθόνες ταξινομίας με το όραμα του Γερμανικού συνθέτη Richard Wagner για τις πρώτες σύγχρονες όπερες. Ο Wagner θέλησε τα σπίτια όπερας να είναι τόσο σκοτεινά ώστε τα μέλη του ακροατηρίου δεν μπορούσαν να δουν όσους κάθονταν μπροστά τους, αφήνοντας τους ανθρώπους να παλέψουν μόνοι τους με τη μουσική.
"Το ίδιο ακριβές είδος θεάτρου χρησιμοποιείται στους ευρωπαϊκούς γοτθικούς καθεδρικούς ναούς, με τις θολωτές οροφές και την ιστορία του Χριστού που περνά μέσα από το φωτισμένο γυαλί. Αυτή είναι μια πολύ ισχυρή εικόνα ακόμη και σε κάποιον που προέρχεται από διαφορετική θρησκεία ή άθεο », λέει ο Dorfman. "Αν φανταστείτε μια αίθουσα με διόραμα, συχνά είναι πολύ σκοτεινό. Είναι αναμμένα από μέσα. Δημιουργούν μια ισχυρή σχέση μεταξύ σας και αυτής της εικόνας. "
Ενώ οι σημερινοί θεατές ίσως να μην αισθάνονται την ίδια σχέση στενής σχέσης με ένα ταξινομισμένο ζώο που περιγράφει ο Dorfman, μπορεί να εξακολουθούν να παίρνουν μια εμπειρία που είναι δύσκολο να αναπαραχθούν. Σε μια εποχή με τη μεσολάβηση ηλεκτρονικών υπολογιστών, βλέποντας ένα ζώο κάποτε ζωντανό, προσφέρει κάτι που οι ψηφιακές οθόνες δεν μπορούν. "Υπάρχει αυτή η δυαδικότητα, της αναστολής της δυσπιστίας", λέει ο Dorfman. «Βλέπεις ένα ζώο στο περιβάλλον του, αλλά συνειδητοποιείς επίσης ότι το ζώο πέθανε».
Πολλές οθόνες είναι προσεκτικά επεξεργασμένες σε εξαιρετικές λεπτομέρειες, ακριβώς κάτω από κάθε αστέρι αστερισμό και μικροσκοπικό βάτραχο δέντρο. Ορισμένες από τις ζωγραφιές υπόβαθρου θεωρούνται ακόμη και τα καλλιτεχνικά αριστουργήματα. Τα διαθρώματα στο Αμερικανικό Μουσείο Φυσικής Ιστορίας στη Νέα Υόρκη, για παράδειγμα, είναι τόσο γνωστά ώστε το μουσείο δαπάνησε 2.5 εκατομμύρια δολάρια για την ενημέρωση και την αποκατάστασή τους για το επόμενο έτος. "Αυτά τα διοράματα αντιπροσωπεύουν ίσως ένα είδος αποθέωσης της τέχνης και της επιστήμης όσον αφορά χειροτεχνία ", δήλωσε στους περιοδικούς της New York Times ο Μιχαήλ Ι. Νονάτσεκ, ο προφήτης του μουσείου.
Ακόμη και καθώς έχει απομακρυνθεί από τα παραδοσιακά διορίματα, το Εθνικό Μουσείο Φυσικής Ιστορίας παραμένει εν γνώσει της ιστορίας αυτής. "Εμείς προσαρμόζουμε και επανεξετάζουμε το παραδοσιακό στυλ εμφάνισης του diorama σε κάθε έκθεση που συναντάμε", λέει ο Blond, επισημαίνοντας ότι μερικά από τα ταξινομημένα ζώα στην αίθουσα των θηλαστικών παρουσιάζονται ακόμα σε στυλιζαρισμένα ενδιαιτήματα. "Οι παραδοσιακές διορίες γεννήθηκαν σε μια εποχή που τόνισε την κατανόηση και τον εορτασμό των μεμονωμένων πολιτισμών ή της ζωής ως μέρος ενός πολύ συγκεκριμένου τόπου ή περιβάλλοντος, καθώς έχουν αλλάξει οι προτεραιότητες και οι αξίες της κοινωνίας και της υφηλίου.
Κάποιοι επιμελητές υποστηρίζουν ότι το diorama εξακολουθεί να έχει καίρια σημασία για τη λειτουργία της μεταφοράς των θεατών σε μέρη που διαφορετικά δεν θα μπορούσαν να επισκεφθούν. Είναι ακριβώς ότι, σήμερα, οι λόγοι για τους οποίους αυτά τα μέρη είναι πέρα από την πλειοψηφία των ανθρώπων είναι διαφορετικοί: για παράδειγμα, παγκόσμιες συγκρούσεις ή επιδείνωση των συνθηκών.
Στο Μουσείο Πεδίου, το προσωπικό συγκέντρωσε πρόσφατα κεφάλαια μέσω μιας επιτυχημένης εκστρατείας για τη δημιουργία ενός νέου diorama για τις ριγέ κινήσεις της στη Σομαλία το 1896. Σήμερα, το τοπίο της Σομαλίας «σφυρήλατο» από συγκρούσεις, καθιστώντας τα μέρη επικίνδυνα για επίσκεψη, σημειώνει ο Heaney. "Οι άνθρωποι θέλουν να μάθουν πώς άλλαξαν αυτά τα πράγματα και τι συμβαίνει με αυτά τα ζώα ως αποτέλεσμα", λέει. "Δεν μπορούμε να επιστρέψουμε στη Σομαλία και να πάρουμε περισσότερες ύαινες. Και σίγουρα δεν μπορούμε να επιστρέψουμε στο 1896. Αυτά είναι πράγματα που είναι κυριολεκτικά αναντικατάστατα. "
Ο Λούκας, από το Μουσείο Φυσικής Ιστορίας του Bell, επισημαίνει ότι οι διώρυγες ταξινομίας εξακολουθούν να είναι σημαντικές για να επενδύσουν τα παιδιά στη φύση - ίσως ακόμα περισσότερο σήμερα, όταν τείνουν να ξοδεύουν λιγότερο χρόνο έξω. "Heck, αυτά τα παιδιά μεγαλώνουν και βλέπουν τα πάντα σε μια οθόνη", λέει ο Luce. "Ο Dioramas είναι ένας τόπος όπου μπορούμε να αποκομίσουμε αυτό το είδος αναζήτησης και παρατήρησης." Προσθέτει ότι στο νέο κτίριο του Bell Museum, τα dioramas θα συνοδεύονται - αλλά όχι υπερφορτωμένα - από ψηφιακές οθόνες.
Παρά την αρχαιότητα τους, ο Λούτσε λέει ότι τα διόραμα στο μουσείο Bell αξίζουν την προσπάθεια. «Είναι μια κάψουλα χρόνου εκείνης της θέσης και του χρόνου», λέει. "Θα μπορούσατε να πείτε: Γιατί να διατηρήσετε τη Mona Lisa; Θα μπορούσαμε να ψηφιοποιήσουμε αυτό το πράγμα και να το δούμε καλύτερα από ότι θα μπορούσατε ποτέ να πάτε στο μουσείο. Γιατί να σπαταλάω το χρόνο μου να πάω στο Παρίσι για να το δω; "" Ότι τα ζώα είναι πραγματικά, προσθέτει, τους καθιστά ακόμη πιο σημαντικό να προστατεύσουν.
"Έχουν δώσει τη ζωή τους στην επιστήμη και την εκπαίδευση, και πρέπει να το σεβαστούμε αυτό", λέει. "Δεν πρέπει να τους πετάξουμε".
Σημείωμα του συντάκτη, 18 Οκτωβρίου 2016: Αυτό το άρθρο έχει ενημερωθεί ώστε να αντικατοπτρίζει ότι το Μουσείο Πεδίου συγκέντρωσε κεφάλαια για τη νέα του hyena diorama μέσω μιας εκστρατείας crowdfunding.
