Η προσπάθεια της καθυστερημένης Jane Fortune να αναζωογονήσει τους ξεχασμένους καλλιτέχνες του κόσμου ξεκίνησε με μια απλή ερώτηση: «Πού είναι οι γυναίκες;»
Το 2005, η Fortune περιοδεύονταν στην ιταλική πρωτεύουσα της Φλωρεντίας. Καθώς έσπεψε την απαράμιλλη συλλογή ιταλικών αναγεννησιακών συλλογών της πόλης, δεν μπορούσε παρά να παρατηρήσει ότι σχεδόν όλες οι γυναίκες που εκπροσωπούνταν στο ταξίδι της περιορίζονταν στον καμβά. Απουσιάζονταν κατά γράμμα τα έργα των γυναικών, τα οποία έμειναν συντριπτικά για να συγκεντρώσουν τη σκόνη σε μουσειακά αρχεία ή να κρέμονται υποτιμημένα σε γκαλερί έξω από το δρόμο.
Η Fortune - ένας φιλανθρωπικός και καλλιτέχνης που διατήρησε τη ζωή και πέθανε από καρκίνο των ωοθηκών στα τέλη Σεπτεμβρίου, σε ηλικία 76 ετών - αποφάσισε να διαταράξει αυτή την κατάσταση. Το χρόνο μετά το ταξίδι της, υποστήριξε την αποκατάσταση της «Θρησκείας με τους Αγίους» της Δομινικανής καλογριλιάδας του 16ου αιώνα, της πλαστίλλας Nelli, μια μεγάλης κλίμακας ζωγραφική τοιχογραφίας που πριν από τη συντήρηση ήταν αστραφτερή, βρωμιά και μολυσμένη από ξυλώδεις μυρωδιές., εγκαινίασε επίσημα τους μη κερδοσκοπικούς καλλιτέχνες προώθησης γυναικών (AWA).
Όπως σημειώνει η Katharine Q. Seelye για τους New York Times, η AWA στοχεύει στον εντοπισμό, την αποκατάσταση και την έκθεση έργων των γυναικών καλλιτεχνών της Φλωρεντίας. Κατά τη διάρκεια της περικοπής του Fortune, το ίδρυμα είχε αποκαταστήσει με επιτυχία 61 έργα ζωγραφικής και γλυπτά, τα οποία παραδόθηκαν με την προειδοποίηση ότι παραμένουν στην οπτική γωνία αντί να αποστέλλονται πίσω στην αποθήκη. Εκτός από την αποκατάσταση δεκάδων έργων, η AWA έχει εντοπίσει ένα εκπληκτικό 2.000 ξεχασμένα κομμάτια -συμπεριλαμβανομένου του "David and Bathsheba" της Artemisia Gentileschi, το οποίο είχε φρεσκάρεται στο αποθήκη στο Palazzo Pitti για 363 χρόνια.
"Ανησυχώ περισσότερο για τη διάσωση τέχνης που έχει ελάχιστες πιθανότητες επιβίωσης", δήλωσε η Fortune. "Και το ενδιαφέρον κομμάτι για όλα αυτά είναι ότι πολλά από τα έργα που βρήκαμε - καλά, κανείς δεν ήξερε ότι ήταν εκεί. Κανείς δεν ήξερε τίποτα για τους καλλιτέχνες. ... Δεν ήταν σημαντικές, αλλά μάλλον αφοσιωμένοι στους πατέρες, τις μητέρες και τους συζύγους τους. Δεν είχαν φωνή. "
Ονομάστηκε Lovingly "Indiana Jane" από τον Τύπο της Φλωρεντίας, η Fortune όχι μόνο υπερασπίστηκε την αιτία των ξεχασμένων καλλιτεχνών της Ιταλίας, αλλά και των γυναικών καλλιτεχνών σε όλο τον κόσμο.
Sofonisba Anguissola, "Αυτοπροσωπογραφία στο Ζωγραφικό Ζωγραφικής ενός Λατρευτικού Πάνελ", 1556 (Wikimedia Commons) Πέρα από την Υπερεαλγική αυτή την εβδομάδα, η Karen Chernick σημειώνει ότι η Fortune συνδέθηκε επίσης με το χώρο της δικής της - μια εικονική βάση δεδομένων των Ηνωμένων Πολιτειών και Ευρωπαίων ζωγράφων, παστελλιστών, χαρακτών και γλύπτων που λειτουργούν μεταξύ του 15ου και του 19ου αιώνα.
Το έργο, με επικεφαλής τους ερευνητές του Πανεπιστημίου της Ιντιάνα, Μουσείο Τέχνης Eskenazi του Bloomington, υποστηρίζεται από την AWA και χρηματοδοτείται με πιλοτική επιχορήγηση από την Fortune. Το όνομά του έχει τραβηχτεί από το πρωτόφοφο δοκίμιο του 1928 της Virginia Woolf, Room of One's Own, το οποίο φημιδώς δηλώνει ότι «η γυναίκα πρέπει να έχει χρήματα και ένα δικό της δωμάτιο για να γράψει μυθοπλασία» (ή σε αυτή την περίπτωση, να δημιουργήσει τέχνη).
Όπως λέει ο Smith, Adelheid Gealt, διευθυντής του έργου και ιστορικός τέχνης στο Πανεπιστήμιο της Ιντιάνα, Bloomington, η βάση δεδομένων, το "πνευματικό τέκνο" της Fortune είναι το πιο ολοκληρωμένο του είδους του, με προσφορές που περιλαμβάνουν βιογραφίες καλλιτεχνών, εικόνες έργων και πληροφορίες σχετικά με τη διαθεσιμότητά τους, έναν κατάλογο βασικών εξωτερικών πόρων και αποκλειστικά άρθρα που αναφέρουν λεπτομερώς το συνεχώς αυξανόμενο σώμα υποτροφιών για γυναίκες καλλιτέχνες.
Μέχρι σήμερα, η ομάδα έχει συντάξει έναν κύριο κατάλογο 643 καλλιτεχνών. Οι Gealt εκτιμούν ότι θα εντοπίσουν άλλα εκατό ή και περισσότερα από τη στιγμή που θα αρχίσει να λειτουργεί η βάση δεδομένων την άνοιξη του 2019. Μόλις ξεκινήσει, το «εικονικό μουσείο» θα ενημερώνεται συνεχώς.
Σύμφωνα με τον Chernick της υπεραλλεργικής, οι ερευνητές τραβάνουν από τις συλλογές αρκετών χιλιάδων μουσείων στις ΗΠΑ και την Ευρώπη. Σε μια πρόσφατη παρότρυνση για δράση που απευθύνεται σε ευρωπαϊκά θεσμικά όργανα, ένας δικός τους χώρος σημείωσε ότι "ενδιαφέρεται ιδιαίτερα για έργα γυναικών που βρίσκονται στις αποθήκες / αποθήκες που δεν μπορείτε να δείτε".
Μερικοί από τους καλλιτέχνες που αποκαλύφθηκαν κατά τη διάρκεια αυτού του προκαταρκτικού σταδίου έρευνας είναι σχετικά γνωστοί, τουλάχιστον ανάμεσα στους λάτρεις της ιστορίας της τέχνης. Ένας καλλιτέχνης Chernick αναφέρει, ο ιταλός ευγενής του 16ου αιώνα και ο ζωγράφος του δικαστηρίου Sofonisba Anguissola, είναι στην πραγματικότητα στο κέντρο μιας επερχόμενης έκθεσης στο μουσείο Prado της Μαδρίτης.
Άλλοι είναι πιο συγκεχυμένοι: Πάρτε την Άννα Μορράντι Μαντζολίνι, μια ανατομία και γλυπτική του 18ου αιώνα, η οποία δημιούργησε εξωτικά ζωηρά στοιχεία από κερί βασισμένη στη μελέτη της για το ανθρώπινο σώμα ή την Isabella Catanea Parasole, έναν Ιταλό τυπογράφο του 17ου αιώνα που επεξεργάστηκε λεπτομερείς χαρακτικές στροβιλισμού σχέδια δαντέλες.
Ένας χώρος με δική του έχει φιλοδοξίες να είναι κάτι περισσότερο από μια βάση δεδομένων. "Δεν τελειώνει με τη βάση δεδομένων", όπως λέει ο διευθυντής της AWA, Linda Falcone, στον Chernick. "Αρχίζει με τη βάση δεδομένων."
Ακολουθώντας την κληρονομιά που χάραξε η Fortune, η πρωτοβουλία αποσκοπεί στο να ανοίξει στο κοινό το έργο των ιστορικών γυναικών καλλιτεχνών και να οδηγήσει τα μουσεία να επανεξετάσουν τη θέση αυτών των καλλιτεχνών στις συλλογές τους. Η απόδειξη είναι στη βάση δεδομένων, την οποία ο Gealt λέει στο Smithsonian.com αποδεικνύει τον "δυνατό τρόπο ...". ιστορικοί καλλιτέχνες έχουν συμβάλει στην οπτική τους κουλτούρα ενάντια στις απίστευτες αποδόσεις. "
«Η ιστορία των γυναικών δεν είναι δεδομένη», συνεχίζει σε μια σοβαρή σημείωση. "Το γεγονός ότι πολλές από αυτές τις γυναίκες ήταν διάσημες την ημέρα τους και τώρα είναι σχεδόν ξεχασμένες μας λέει πολλά".
