Πριν από εξακόσια χρόνια, ένας Περσικός πρίγκιπας θα καθόταν στο παλάτι του και περίμενε ένα βιβλίο ποίησης. Οι γραμμές θα είχαν γραφτεί σε μια πολύ στυλιζαρισμένη καλλιγραφία που ονομάζεται nasta'liq και θα τοποθετηθεί μέσα σε χρυσά σύνορα και μαζί με περίτεχνα εικονογραφήματα. Η ποίηση θα προέρχεται από αρχαία κείμενα ή μπορεί να έχει γραφτεί από τον ίδιο τον πρίγκιπα.
σχετικό περιεχόμενο
- Πριν από το Instagram, απομνημονεύοντας τους πιο πολυσύχναστους δρόμους της Ασίας
- Απελευθερώνοντας τον Lawrence της Αραβίας της Αμερικής, Wendell Phillips
- Το έργο Universal Typeface επικεντρώνεται στο χειρόγραφο του κόσμου για να δημιουργήσει μια απίστευτα μέτρια γραμματοσειρά
- Τι ήθελε να δειπνήσετε με τους Πέρσες βασιλιάδες;
- Μαθηματικά καλλιγραφίας στη Γκαλερί τέχνης Sackler
Τώρα οι επισκέπτες μπορούν να διαδραματίσουν Πέρση Πρίγκιπα στην Πινακοθήκη Arthur M. Sackler, όπου άνοιξε στις 13 Σεπτεμβρίου η πρώτη έκθεση του κόσμου αφιερωμένη στην τέχνη και με τίτλο "Nasta'liq: Η μεγαλοφυία της περσικής καλλιγραφίας". Σε μια εποχή που γράφεται με στυλό και χαρτί είναι σε παρακμή και πιο συχνά γρήγορη, ηλεκτρονική και εφήμερη - ή στην περίπτωση των emojis μηνυμάτων κειμένου, χωρίς καθόλου λόγια - η αρχαία καλλιγραφία είναι μια υπενθύμιση της αισθητικής αξίας της γραπτής λέξης.
"Το Nasta'liq είναι πραγματικά η οπτική ενσάρκωση της περσικής γλώσσας και ακόμα σήμερα είναι η πιο σεβαστή μορφή καλλιγραφίας στο Ιράν", λέει ο Simon Rettig, επιμελητής της έκθεσης. Το Ιράν ήταν το κέντρο του περσικού πολιτισμού, το οποίο επίσης επεκτάθηκε στην Τουρκία, την Ινδία, το Ιράν, το Ιράκ, το Ουζμπεκιστάν και αλλού. Οι τέσσερις καλλιγράφοι στην καρδιά της επίδειξης - Μιρ Αλί Ταμπρίζι, Σουλτάνος Αλί Μασχάντι, Μιρ Αλί Χαραβί και Μιρ Ιμάτ Χασάνι - θεωρήθηκαν προσωπικότητες κατά την εποχή. "Αυτοί οι τύποι ήταν ο Leonardo da Vincis ή ο Πικάσος της εποχής τους", λέει ο Rettig, προσθέτοντας ότι ακόμη και σήμερα στο Ιράν τα ονόματά τους παραμένουν γνωστά.
Οι μελετητές θεωρούν τον Μιρ Αλί Τάμριζι (ενεργό γύρω στο 1370-1410) τον εφευρέτη του ναστάλι . Το ύφος της γραφής που αναπτύχθηκε στο Ιράν του 14ου αιώνα και κορυφώθηκε κατά τους επόμενους δύο αιώνες. Προηγουμένως, οι καλλιεργητές είχαν γράψει την περσική γλώσσα στα ίδια σενάρια με τις αραβικές και τουρκικές γλώσσες, οπότε ο Mir Ali Tabrizi ήθελε να δημιουργήσει ένα σενάριο ειδικά για τους Περσούς. "Σε κάποιο σημείο υπήρξε ανάγκη για την ανάπτυξη ενός σεναρίου που θα αισθάνεται οπτικά τη γλώσσα", λέει ο Rettig, σημειώνοντας ότι δεν υπάρχουν ειδικά σενάρια που να συνδέονται με συγκεκριμένες γλώσσες χρησιμοποιώντας το λατινικό αλφάβητο.
Προηγούμενα ισλαμικά καλλιγραφήματα υπήρχαν κυρίως για θρησκευτικούς σκοπούς. "Όταν συνήθως μιλάμε για καλλιγραφία στο Ισλάμ, σκεφτόμαστε το Κοράνι και την καλλιγραφία με θρησκευτικά πλαίσια. Το Nasta'liq είναι όλα αλλά αυτό, "λέει ο Rettig. "Το αραβικό ήταν η γλώσσα της θρησκείας σε αυτό το μέρος του κόσμου και η περσική ήταν η γλώσσα του πολιτισμού".
Η σύνθεση του nasta'liq ήταν μια μοναδική δεξιότητα που πέρασε από τον δάσκαλο στον μαθητή. Οι καλλιεργητές ανάμειξαν το δικό τους μελάνι χρησιμοποιώντας συστατικά όπως το κόμμι και το καρύδι (μια αύξηση στη βλάστηση) και διατήρησαν τις συνταγές μυστικές. "Μην ελευθερώσετε εργασία σε αυτό. Ξέρτε αλλιώς ότι η δουλειά σας ήταν μάταιη », ο καλλιεργητής Sultan Ali Mashhadi έδωσε εντολή το 1514. Οι caligraphers συνθέτουν το nasta'liq αργά από τα δεξιά προς τα αριστερά, στρέφοντας ένα ακονισμένο στυλό ή μπαμπού.
Το τεράστιο τεχνούργημα στην έκθεση είναι το μόνο γνωστό χειρόγραφο που υπέγραψε ο Μιρ Αλί Τάμριζι. Όλα τα δύο από τα 32 έργα και τα εκθέματα που εκτέθηκαν τραβήχτηκαν από τις μόνιμες συλλογές των γκαλερί Freer και Sackler Art of Art. «Λίγες συλλογές στον κόσμο έχουν το βάθος του Freer και του Sackler σε καλλιγραφικές σελίδες στο nasta'liq », λέει ο Massumeh Farhad, επικεφαλής επιμελητής και επιμελητής της ισλαμικής τέχνης. "Το σενάριο είναι αξιοθαύμαστο για τον λεπτό του έλεγχο και τη ρυθμική ομορφιά του."
Το "Nasta'liq: Η μεγαλοφυία της περσικής καλλιγραφίας" βρίσκεται στην αίθουσα του Arthur M. Sackler μέχρι τις 22 Μαρτίου 2015.
