Η Aretha Franklin δεν ήταν υποτιμητική. Αλλά όταν η βασίλισσα της ψυχής πήρε τη σκηνή στα βραβεία Grammy του 1998, δεν ήταν το ακροατήριο του τραγουδιστή που αναμενόταν. Την ενδέκατη ώρα, ο ορχήστρας Luciano Pavarotti είχε καλέσει να ακυρώσει την πολυαναμενόμενη απόδοση του "Nessun dorma" (No Shall Sleep) από το headliner λόγω ασθένειας - και χωρίς προειδοποίηση ή προετοιμασία, ο Franklin συμφώνησε να παρέμβει.
Δεν ήταν ούτε το είδος της ούτε η τυπική φωνητική της εμβέλεια. Όμως ο Παβαρότι ήταν αγαπητός φίλος του Φράνκλιν και είχε αποδώσει ένα αξιοσημείωτο αφιέρωμα σε αυτόν νωρίτερα εκείνη την εβδομάδα. Με προειδοποίηση μόνο 20 λεπτών, οι παραγωγοί της Grammy έσκαψαν στο dressing room του Franklin με ένα εξωφρενικό αίτημα - και μερικές στιγμές αργότερα, την έφεραν με ανυπομονησία στη σκηνή.
Δεν χρειάζεται να ανησυχούν. Εκείνη τη νύχτα, ο θρύλος της ψυχής ήταν φωτεινή.
Σε ένα τιμητικό τενόρο, ο Φράνκλιν έδωσε μία από τις πιο αξιομνημόνευτες εμφανίσεις της καριέρας της, αποκαλύπτοντας τα σιωπηρά όρια που είχαν περιφράξει σε μία από τις πιο γνωστές άριες της όπερας. Το αφιέρωμα του Franklin δεν ήταν απολύτως πιστό: κανείς δεν θα μπορούσε να μπερδέψει τη φωνή της με εκείνη ενός λευκού, ανδρικού ιταλικού (σύμφωνα με την παράδοση του τραγουδιού). Αλλά δεν είχε ποτέ την πρόθεση να είναι.
"Ήμουν γοητευμένος", θυμάται ο Dwandalyn Reece, επιμελητής μουσικής και καλλιτεχνών στο Εθνικό Μουσείο Αφροαμερικανικής Ιστορίας και Πολιτισμού του Smithsonian, ο οποίος βρισκόταν στο κοινό εκείνο το βράδυ. "Έφερε το δικό της στυλ υπογραφής και ερμηνεία. Μεταφράστηκε ["Nessun dorma"] και πραγματικά κατέλαβε την ουσία και τον συναισθηματισμό του κομματιού. "
Στα βραβεία Grammy του 1998, ο Franklin δεν ήταν αντικαταστάτης. Ήταν οραματιστής.
Η Aretha Franklin πέθανε στις 16 Αυγούστου στην ηλικία των 76 ετών, που περιβάλλεται από φίλους και οικογένεια στο σπίτι της στο Ντιτρόιτ του Μίτσιγκαν. Η πολύ αγαπημένη Βασίλισσα της Ψυχής αφήνει πίσω της μια εκπληκτική κληρονομιά που ξεσήκωσε το ύφος του ρυθμού και του μπλουζ και εξουσιοδότησε γενιές ακτιβιστών και φεμινιστών για τα πολιτικά δικαιώματα. Στο Smithsonian Institution, η ιστορία της ζωής της θυμάται σε φωτογραφίες, έργα τέχνης, ηχογραφήσεις και άλλα εφέ.
"Μεταμόρφωσε τη λαϊκή μουσική", λέει ο Reece. «Συνέχισε τις παραδόσεις της αφρικανικής και αφρικανικής-αμερικάνικης μουσικής, φέρνοντας μαζί το ιερό και κοσμικό. . . και [υπερβαίνουν] τα πάντα, από τα ιστορικά κινήματα στα βασικά συναισθήματα ".
Το Franklin παρουσιάζεται στην έκθεση Musical Crossroads του Μουσείου Ιστορίας της Αφρικανικής Αμερικής, επιμελήθηκε από τον Reece για να αντικατοπτρίζει την εξέχουσα επιρροή της αφρικανικής-αμερικανικής μουσικής στον αμερικανικό πολιτισμό.
"Τη ακούτε σε κάθε τραγουδιστή που τραγουδάει στη λαϊκή μουσική, ακόμη και σήμερα", εξηγεί ο Reece. "Η αίσθηση της απελευθέρωσης έχει ανοίξει τις πλημμύρες των τραγουδιστών που την ακολουθούν και ασκεί την παράδοση των τραγουδιστών που την είχαν προηγηθεί. Είναι μια πολιτιστική λωρίδα. "
Το 1968, το ένθετο Eye Magazine παρουσίασε μια αφίσα της Aretha Franklin στην ηλικία των 26 ετών, την οποία έκανε ο σχεδιαστής γραφικών Milton Glaser. Το έργο τέχνης θα προβληθεί στο National Portrait Gallery στις 17-22 Αυγούστου 2018. (NPG, © Milton Glaser) Ο Franklin γεννήθηκε στο Μέμφις, Τενεσί, στις 25 Μαρτίου 1942, αλλά πέρασε το μεγαλύτερο μέρος της παιδικής του ηλικίας στο Ντιτρόιτ, όπου μετακόμισε σε ηλικία τεσσάρων ετών. Ήταν εδώ, στην εκκλησία των Βαπτιστών όπου ο πατέρας της ήταν υπουργός, ότι η μουσική σταδιοδρομία της ξεκίνησε επίσημα.
Η ζωντανή, επιβλητική φωνή της, που τελειοποιήθηκε από το ευαγγέλιο της Κυριακής και την εκρηκτισμένη νοοτροπία του Ντιτρόιτ από την τζαζ, ξεπέρασε γρήγορα τους χώρους που παραχωρήθηκαν σε έναν άμβωνα εκκλησίας. Πριν από πολύ καιρό, είχε κυριαρχήσει το πιάνο και έκοψε τα σόλο με την ευκολία. Το ταλέντο του Franklin ήταν πιο ξεκάθαρο από τον πατέρα της, ο οποίος έγινε ένας από τους πρώτους διευθυντές της κατά τα εφηβικά της χρόνια.
Αφού μετακόμισε στη Νέα Υόρκη σε ηλικία 18 ετών, ο Franklin μεταφέρθηκε συνειδητά σε κοσμική μουσική. Αντικατοπτρίζοντας τις τεταμένες φυλετικές εντάσεις που είχαν διαπεράσει τις ξεχωριστές γειτονιές της παιδικής ηλικίας της στη δεκαετία του '50 στο Ντιτρόιτ, άρχισε να δοκιμάζει τα ύδατα της υπογραφής του R & B, σημειώνοντας σε μια στήλη στο News του Άμστερνταμ : «τα μπλουζ είναι μια μουσική που γεννήθηκε από την ημέρα του δουλείας τα δεινά του λαού μου. "
Την ίδια στιγμή, ένας καλός φίλος του πατέρα του, που ονομάστηκε Μάρτιν Λούθερ Κινγκ, νεώτερος, έκανε κύματα σε ολόκληρο το έθνος. Καθώς η φωνή του Φράνκλιν άρχισε να αντηχεί στον μουσικό κόσμο, έστειλε ηχώ μέσα από ένα αυξανόμενο ιστορικό κίνημα. Το 1967, η επιστροφή του φεμινιστικού ύμνου της Aretha για το "Respect" του Otis Redding ξεπέρασε τα διαγράμματα. Ένα χρόνο αργότερα, ο βασιλιάς δολοφονήθηκε. Ο Φράνκλιν τον ευλογούσε με μια ειλικρινή παράδοση του «Θυμάστε το χέρι μου, τον πολύτιμο κύριό του» του Thomas Dorsey.
«Αλήθεια [θολή] τα όρια που χωρίζουν την ασπρόμαυρη μουσική ή την ιερή και κοσμική μουσική ή ποιοι μουσικοί ήχοι και τεχνικές μπορούν πραγματικά να περιγράψουν και να ορίσουν τι πρέπει να είναι ένας μουσικός», λέει ο Reece.
Μέχρι τα τέλη της δεκαετίας του 1960, η Aretha Franklin είχε αποκαλυφθεί "Η βασίλισσα της ψυχής". Ήταν μια αδιαμφισβήτητη juggernaut μουσικής ολοκλήρωσης: Η φωνή της, ισχυρή και προκλητική, κατείχε μια κολοσσιαία σειρά που ταιριάζει με το πνεύμα της. Μια συγκεκριμένη φημισμένη φωτογραφία, που εκτυλίσσεται σήμερα στο Εθνικό Μουσείο Αφροαμερικανικής Ιστορίας και Πολιτισμού, απεικονίζει τον Φράνκλιν να είναι διακοσμημένος σε ένα άσπρο σακάκι με φτερό που περιστρέφεται σε ένα μικρόφωνο στο Συνέδριο Ηγεσίας του Νότου του 1968.
"Έφερε έμφυτη, έντονη αίσθηση μουσικής και στυλ και πραγματικά καθορισμένη ψυχή ως ουσία", εξηγεί ο Reece.
Τον Νοέμβριο του ίδιου έτους, μια αφίσα του Franklin εμφανίστηκε ως ένθετο στο βραχύβιο Eye Magazine, μια έκδοση Hearst Corporation που χρηματοδοτήθηκε από νέους ενήλικες. Η αφίσα παρουσιάζει μια "εξαιρετικά συναισθηματική" άποψη του Franklin, ανοίγει το στόμα, αθλητική μια "ένδοξη" φούστα του 1960, σε έντονα κόκκινα, μπλε και purples, λέει ο Asma Naeem, ο συγγενής επιμελητής της Εθνικής Πινακοθήκης Πορτρέτα των εκτυπώσεων, των σχεδίων και των καλλιτεχνικών μέσων.
"Το πορτρέτο έχει ηλεκτρισμό, έναν παλλόμενο ρυθμό, που μπορείτε να φανταστείτε ότι η φωνή της είχε", λέει ο Naeem. "Ο σχεδιασμός του Glaser - από το μοτίβο, το χρώμα, τη σύνθεση και τα σχήματα, όλα δείχνουν την καταπληκτική φρεσκάδα και ενέργεια της Aretha Franklin".
Αν και το περιοδικό Eye έκλεισε το 1969 μετά τη διανομή μόνο 15 εκδόσεων, αυτή η αφίσα θα πωλούσε εκατομμύρια σε όλο τον κόσμο. Ένα πρωτότυπο της αφίσας, το οποίο συμπληρώνεται με μια σειρά προσεκτικών οδηγιών για την απομάκρυνσή του ("σχίζεται προσεκτικά κατά μήκος της διάτρητης γραμμής"), αποκτήθηκε από την Εθνική Πινακοθήκη το 2011. Η υπόθεσή του τιμά την "Πρώτη Κυρά της Ψυχής" ήταν "γήινοι και αισθητικοί, με τον παλλόμενο ρυθμό των πρώτων ημερών του Ευαγγελίου".
"Είναι ένα σημαντικό ιστορικό έγγραφο", λέει η Naeem της αφίσας. "Πραγματικά καταγράφει τη διάθεση της περιόδου, την αισθητική της εποχής. . . δείχνει όχι μόνο την απίστευτη σημασία και μεγαλειότητα της Aretha Franklin, σε ένα πολύ πρώιμο στάδιο της καριέρας της, αλλά και την απίστευτη ενέργεια της μουσικής ψυχής [που] ήταν μέρος του πολιτισμού μας για τόσο πολύ καιρό ".
Ταυτόχρονα, οι ριζοσπαστικές ρίζες της αφίσας μιλούν στην πανταχού παρούσα εικόνα της γυναίκας που απεικονίζει. Το πορτρέτο της Franklin 25 σε 25 ίντσες, το οποίο προοριζόταν αρχικά για το ακροατήριο προσχολικής ηλικίας ενός συχνά ξεχασμένου περιοδικού της δεκαετίας του 1960, κρέμεται παράλληλα με τα πορτραίτα και τα εύθραυστα λαϊκά πορτραίτα και τα εύθραυστα λάδια σε καμβά, αλλά ίσως είναι ακόμη πιο επιτακτική για την ανεπιτήδευτη προσβασιμότητά του.
"Η προσωπογραφία είναι γύρω μας με τους πιο ανυποψίαστους τρόπους", επιβεβαιώνει ο Naeem.
Ο Franklin παρουσίασε πολλά τραγούδια στο Αμερικάνικο πορτραίτο Gala του 2015, συμπεριλαμβανομένων των "Respect" και "Freedom". (NPG) Πριν από τρία χρόνια, ο Franklin ήταν μεταξύ των παραληπτών του πορτρέτου ενός Εθνικού Βραβείου του 2015 στο εναρκτήριο αμερικανικό πορτρέτο της γκαλερί του National Portrait Gallery.
"Το βραβείο γιορτάζει τα άτομα στα επιτεύγματά τους στους διάφορους τομείς", εξηγεί ο Naeem. «Αποφασίσαμε να τιμούμε τα άτομα των οποίων τα πορτρέτα είναι ήδη στη συλλογή της [Gallery] για τα υποδειγματικά τους επιτεύγματα».
Και οι πέντε τιμητές του 2015 - Major League Baseball Hall του Famer Henry "Hank" Aaron, Αμερικανός Ναυτικός και Medal of Honor αποδέκτης Τυχερός Kyle Carpenter, σχεδιαστής μόδας Carolina Herrera, σχεδιαστής και καλλιτέχνης Maya Lin και Franklin-έλαβαν τα βραβεία τους αυτοπροσώπως. Στο φεστιβάλ Gala, ο Franklin παρουσίασε το "Respect", "Freedom" και "Chain of Fools" στην αυλή Kogod της Γκαλερί, αναζωογονώντας "τα εσώρουχα και τα ξωτικά από τις καρέκλες τους", σύμφωνα με την Washington Post . Πριν από το τέλος της βραδιάς, έθεσε για μια φωτογραφία δίπλα στην αφίσα της, μια ομοιότητα από σχεδόν 50 χρόνια πριν.
Στην απεικόνισή της του 1968, ο Φράνκλιν ήταν μόλις 26 ετών - αλλά η κληρονομιά της είχε ήδη εδραιωθεί. Τις επόμενες δεκαετίες, ο Franklin συνέχιζε να συλλέγει 18 Grammys - καθώς και ένα βραβείο Legend Grammy και ένα βραβείο Grammy Lifetime Achievement Award - και έγινε η πρώτη γυναίκα που εισήχθη στο Hall of Fame της Rock & Roll. Η φωνή της δηλώθηκε τελικά ως "φυσική πηγή" του Μίτσιγκαν. Το 2005, της απονεμήθηκε το Προεδρικό Μετάλλιο της Ελευθερίας - και δέκα χρόνια αργότερα, η παράσταση της "(Με κάνει να νιώθω σαν) Μια Φυσική Γυναίκα" στο Κέντρο Κένεντι 2015 Honors μετακόμισε τον Πρόεδρο Μπαράκ Ομπάμα σε δάκρυα.
Το Εθνικό Μουσείο Αμερικανικής Ιστορίας του Smithsonian διαθέτει πάνω από 100 αρχεία Franklin στη συλλογή του, καταγράφοντας την "τεράστια έκταση και το βάθος της καριέρας του στην ηχογράφηση", λέει ο John Troutman, επιμελητής μουσικής αμερικανικής μουσικής. "[Έχει τέτοιο] εύρος στο τραγούδι της και φωνητική ανδρεία. . . [ακόμα και] δημιουργημένες απίστευτα οικείες σκηνές της καθημερινής ζωής, "αντανακλά ο Troutman. "Ένα από τα αγαπημένα μου και συχνά παραβλέπεται από τα τραγούδια της είναι το« Πρώτο χιόνι στο Kokomo »[από το 1972 άλμπουμ Young, Gifted και Black ]. . . το τραγούδι είναι απολύτως εκπληκτικό στην ήσυχη γιορτή της βαθιάς χάρης, δέος και χαράς της ζωής ».
Στα τελευταία της χρόνια, η υγεία του Franklin υποχώρησε αισθητά. Το 2010, άρχισε να ακυρώνει παραστάσεις λόγω των ασθενειών της. Ζήτησε την ιδιωτική ζωή, σπάνια μιλώντας για τις ασθένειες της.
Ωστόσο, ο Franklin συνέχισε με αποφασιστικότητα να κρατάει συναυλίες σε όλη τη χώρα μέχρι το Φεβρουάριο του 2017, όταν ανακοίνωσε επίσημα την επικείμενη αποχώρησή του. Η τελευταία της εμφάνιση έγινε τον Νοέμβριο του 2017.
Νωρίς τη Δευτέρα, 13 Αυγούστου, τα μέλη της οικογένειας ανέφεραν ότι ο Φρανκλ ήταν νοσηλευόμενος και ήταν «σοβαρά άρρωστος». Επέστρεψε σπίτι αργότερα την ίδια ημέρα. Οι δημοσιογράφοι επιβεβαίωσαν το θάνατό της το πρωί της 16ης Αυγούστου
"Η εικόνα της ως μύθος και πρωτοπόρος είναι πολύ μεγάλη", λέει ο Reece. "Είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς έναν κόσμο χωρίς την Aretha Franklin."
Η Εθνική Πινακοθήκη Πορτρέτα τιμά τη ζωή της Αρέθας Φράνκλιν με μια επίδειξη In Memoriam της αφίσας του 1968 που δημιούργησε ο γραφίστας Milton Glaser. Η αφίσα θα προβληθεί από τις 17 Αυγούστου μέχρι τις 22 Αυγούστου 2018.
