Ο καλλιτέχνης πορσελάνης Cliff Lee πέρασε 17 χρόνια προσπαθώντας να αναδημιουργήσει ένα λούστρο. Τα κατάφερε. Στη συνέχεια, έχασε τη φόρμουλα. Τρία χρόνια θα περάσουν προτού να μπορέσει με επιτυχία (και συνεχώς) να αναπαράγει το αυτοκρατορικό κίτρινο λούστρο του δικαστηρίου Μινγκ του 15ου αιώνα. Το λούστρο είναι μία από τις μεγαλύτερες ανακαλύψεις του και παραμένει ίσως το μεγαλύτερο μυστικό του.
Περισσότεροι από 20 από τα έργα του Lee βρίσκονται επί του παρόντος στην έκθεση Renwick Craft Invitational 2011 στην έκθεση Renwick Gallery της Αμερικανικής Τέχνης Smithsonian (που βρίσκεται στην Πενσυλβανία και 17η οδός, ΒΔ) στην έκθεση "Η ιστορία στην κατασκευή: Renwick Craft Invitational 2011".
Ένα αυτο-περιγραφόμενο "πρόσωπο τύπου Α", ο Lee απαιτεί τελειότητα - από τον εαυτό του και, κατ 'επέκταση, από την τέχνη του. δεν θα ξεκουραστεί μέχρι να το πετύχει - αν στηρίζεται καθόλου. Ηρωική, αφού η "ανάπαυση" είναι αυτό που έφερε τον Lee στο σκάφος στην πρώτη θέση.
Γεννημένος στη Βιέννη της Αυστρίας το 1951 και που μεγάλωσε στην Ταϊβάν, ο Cliff Lee εκτέθηκε νωρίς στην κινεζική πορσελάνη μέσω της τεράστιας συλλογής κινεζικών αντίχειρων των γονιών του. Ο γιος ενός διπλωμάτη, ο Lee παρακολούθησε κολλέγιο και ιατρική σχολή στις Ηνωμένες Πολιτείες, με ειδίκευση στη νευροχειρουργική. Το άγχος της δουλειάς οδήγησε τον Lee σε αναζήτηση μιας απελευθέρωσης και, αφού ένας ασθενής τον εισήγαγε στην κεραμική, άρχισε να μαθαίνει. Λίγο αργότερα, εγκατέλειψε τη χειρουργική του πρακτική για να συνεχίσει την κεραμική με πλήρη απασχόληση. Ο Lee ξεκίνησε τη σταδιοδρομία του δημιουργώντας αγγεία από πηλό βαμμένα με τυποποιημένα γυαλιά. Έπειτα, άλλαξε σε πορσελάνη, όπου οι ακαθαρσίες είναι δύσκολο να μάσκες, και άρχισε να ανακατεύει τα δικά του γυαλιά και να πυροβολεί τη δουλειά του στον κλίβανο, ώστε να καταλάβει και να ελέγξει όλη τη διαδικασία από την αρχή μέχρι το τέλος. Συνδυάζοντας την τεχνική ακρίβεια και την καλλιτεχνική όψη, τα μοναδικά κομμάτια του Cliff Lee αντικατοπτρίζουν την αφοσίωσή του σε μια καθαρή αισθητική. Και, αληθινά, ο Lee δεν ξοδεύει πολύ χρόνο στον υπολογιστή, προτιμώντας, αντί να μιλάει τηλεφωνικά ή πρόσωπο με πρόσωπο. Συζητήθηκε πρόσφατα με την ΑΤΜ, αποκαλύπτοντας τι θα μπορούσε για την τεχνική του, από το στούντιο του στην περιοχή Λάνκαστερ της Π.Α., όπου βέβαια δούλευε.
Πώς σχεδιάζετε ένα κομμάτι;
Τις περισσότερες φορές εμπνέονται από το περιβάλλον μου. Ζω στην επαρχία και έχω πολύ όμορφο περιβάλλον. Επειδή έχω υψηλή αρτηριακή πίεση - είμαι ένας τύπος Ένα άτομο - χρειάζομαι όμορφο περιβάλλον για να με κρυώσει, να με ηρεμήσει. Παρατηρώντας τη φύση, το περιβάλλον, τις περισσότερες φορές εμπνέομαι για το έργο μου. Έχω ιδέες στο μυαλό μου, μερικές φορές για πολλούς μήνες και προσπαθώ να επιλύσω τα τεχνικά προβλήματα. Τότε άρχισα να εργάζομαι σε αυτό και σιγά-σιγά μπαίνω στην πραγματικότητα. Είναι μια σταδιακή διαδικασία. Δεν βγαίνει απλά. Οι ιδέες επωάζονται αργά και έπειτα προσπαθώ πολλές φορές και αποτυγχάνω πολλές φορές. Κάθε φορά που προσπαθώ και αποτυγχάνω, μαθαίνω από το λάθος και τελικά έρχεται. Γι 'αυτό το έργο μου είναι μοναδικό. Ο καθένας από αυτούς που βγαίνει είναι διαφορετικός.
Μήπως η εκπαίδευσή σας ως νευροχειρουργός παίζει ένα ρόλο στο πώς θα φτιάξετε ένα κομμάτι;
Ναί. Όπως η χημεία, η φυσική, ο λογισμός, οι χειρουργικές επεμβάσεις είναι πολύ κουραστική και απαιτούν υπομονή. Έχω ακρίβεια, είμαι ακριβής. Δεν μπορείτε να κάνετε λάθη, οπότε η πρακτική αυτή έρχεται σε πράξη. Είμαι εργάτης. Ακόμα δουλεύω. Εάν δεν δουλεύω στον τροχό του αγγειοπλάστη, στο στούντιό μου διαβάζω ή σπουδάζω, κάνοντας πειράματα.
Σε τι εργάζεστε επί του παρόντος;
Τώρα, προσπαθώ να τελειοποιήσω το λουκάνικο μου, ένα πανέμορφο λούστρο persimmons. Είδα ένα κομμάτι στον κατάλογο του Sotheby's. Σπούδασα, το κοίταξα και είπα, «hey, μπορώ να το κάνω αυτό». Έτσι, δουλεύω σε αυτό και αργά βγαίνει πολύ όμορφη. Θέλω να το τελειοποιήσω. Επειδή, όταν κάνετε ψήσιμο σε έναν κλίβανο, το καθένα έχει μια διαφορετική θέση που είναι καλή για ορισμένα γυαλιά. Έτσι, όταν κάνετε πειράματα, μαζεύετε γνώση και όταν ξέρετε, τότε το πρόβλημα γίνεται η γνώση σας. Το «ξέρει» προέρχεται από τη γνώση. Ξέρεις κάτι, τότε γίνεται η γνώση σου. 
Γιατί αποφασίσατε να εργαστείτε με ένα περίεργο δύσκολο γλυπτό υλικό όπως η πορσελάνη;
Μου αρέσει η πρόκληση. Η ζωή είναι γεμάτη προκλήσεις. Εάν δεν υπάρχει πρόκληση, για ποια ζωή; Δεν υπάρχει πια νόημα. Είναι πολύ εύκολο. Αυτό δεν είναι στη φύση μου. Ακριβώς όπως αθλήματα. Παρακολουθούσα το μπάσκετ του άνδρα του NCAA. Το πρώτο ημίχρονο ήταν τρομερό - όλοι έλειπαν όλα τα πλάνα. Λέω «τι συμβαίνει με αυτά τα παιδιά»; Υποτίθεται ότι είναι πολύ καλοί σε αυτό. πρέπει να είναι σε θέση να κάνουν το εύκολο σουτ. Εάν δεν μπορούν να διατηρήσουν την ψυχραιμία τους, και να πάρουν μια βαθιά ανάσα πριν πάρουν έναν πυροβολισμό, αυτό σημαίνει ότι δεν είναι εκεί. Πρέπει να εξασκήσουν. Είναι η πρόκληση, η καθημερινή ζωή είναι απλώς μια πρόκληση.
Είχατε ένα τεράστιο ποσοστό επιτυχίας μέχρι τώρα στο σκάφος σας. Είναι ακόμα δύσκολο το έργο;
Ω ναι, επειδή έχω ορίσει ένα πρότυπο. Θέλω να είμαι καλύτερος. Κάθε χρόνο, κάθε μήνα, θέλω να είμαι καλύτερος. Έτσι είναι μόνο η αρχή για μένα, καθημερινά είναι μόνο η αρχή. Θέλω να πάω ένα βήμα πιο πέρα. Ποτέ δεν θα είμαι χαρούμενος, ικανοποιημένος, δεν είναι τόσο τρομερό; Είναι μια κατάρα.
Γιατί αποφασίσατε να εστιάσετε στις παραδοσιακές κινεζικές κεραμικές φόρμες και στιλβώματα;
Στις πρώτες μέρες έζησα με μια ολόκληρη δέσμη κινεζικής πορσελάνης. οι γονείς μου έχουν μια μεγάλη συλλογή από κινέζικες αντίκες. Και όταν ήμασταν νέοι, μας πήγαν πολύ συχνά στα μουσεία, γι 'αυτό και προσέλκυσα τις ομορφιές, το χρώμα, το σχήμα. Έτσι, υποσυνείδητα έχω εκπαιδευτεί, που άφησε ένα αποτύπωμα στο μυαλό μου. Έτσι δεν έμαθα κεραμικά στο εξωτερικό στην Ταϊβάν. Έμαθα τα πάντα στις Ηνωμένες Πολιτείες. Οφείλω τα πάντα στις ΗΠΑ. Μου έδωσαν καλή εκπαίδευση και μου έδωσαν καλές ευκαιρίες. Νομίζω ότι στις Ηνωμένες Πολιτείες, αν θέσετε το μυαλό σας σε αυτό, μπορείτε να κάνετε ό, τι θέλετε. Οι πηγές είναι άπειρες. Οτιδήποτε θέλετε να πάρετε, θέλετε να το ξέρετε, μπορείτε να το πάρετε, αν εργάζεστε σκληρότερα.
Σας χρειάστηκε 17 χρόνια για να αναδημιουργήσετε ένα προηγουμένως χαμένο κινεζικό βερνίκι-αυτοκρατορικό κίτρινο. Τι μπορείτε να μας πείτε γι 'αυτό;
Μερικά από τα προσωπικά μου μυστικά, δεν μπορώ να πω. Όλοι θέλουν να το ξέρουν. Το ξέρεις αυτό; Ήταν μια πολύ δύσκολη διαδικασία, μια μακρά διαδικασία. Όπως το "Craft in America", η επόμενη εβδομάδα έρχεται στο στούντιό μου για τέσσερις ημέρες. Έρχονται στο στούντιό μου, ένα πλήρωμα κινηματογράφου, έξι άτομα, για τέσσερις ημέρες, για ταινία. Θέλουν να ξέρουν και όλα αυτά, αλλά δεν μπορώ να τους πω, ξέρετε. Κάποια μέρα ίσως θα δώσω όλα τα μυστικά στο μουσείο. Ίσως το Smithsonian, ίσως το μουσείο τέχνης; μπορούν να αποφασίσουν τι θέλουν να κάνουν. Μπορούν να πουλήσουν τα μυστικά μου για πολλά χρήματα. Θα ήταν ωραία.
Πώς κρατάτε τους ανθρώπους να μάθουν;
Δεν τους λέω. Κρατάω το στόμα μου κλειστό. Όλοι θέλουν να το ξέρουν. Μερικές φορές όταν φτάσετε στο διαδίκτυο μπορείτε να δείτε τους ανθρώπους να λένε, «Πώς έκανε ο Cliff Lee το κίτρινο; Θέλουμε πραγματικά να μάθουμε ». Αυτό είναι για μένα να ξέρω, για να το μάθετε.
Ακούστε τον επιμελητή του Renwick, Nicholas R. Bell, συζητήστε το Guan-ware Vase του Lee με την έκθεση Renwick του Μουσείου Αμερικανικής Τέχνης Smithsonian, αύριο 20 Απριλίου στις 12 μ.μ. στο λόμπι του πρώτου ορόφου. Δείτε περισσότερα από τα έργα του Lee, συμπεριλαμβανομένων των έργων που ζωγραφίστηκαν στο περίφημο αυτοκρατορικό κίτρινο λούστρο, στην έκθεση "Ιστορία στην παραγωγή: Renwick Craft Invitational 2011", στην Renwick Gallery μέχρι τις 31 Ιουλίου. Οι καλλιτέχνες επιλέχθηκαν από τον Bell, Ulysses Dietz, ανώτερος επιμελητής στο The Newark Museum και ο Andrew Wagner. Η έκθεση παρουσιάζει επίσης το έργο του αργυροχόου Ubaldo Vitali, της καλλιτέχνιδας ζωγραφισμένης υάλου Judith Schaechter και του επίπλου Matthias Pliessnig.
Αυτή η ανάρτηση ενημερώθηκε για να διευκρινιστεί ο ρόλος των επισκεπτών μελετητών.
