"Έχω ένα μπλουζάκι που λέει ότι" η τέχνη Chicano είναι αμερικανική τέχνη ", λέει ο Cheech Marin σε ένα πρωινό το πρωί στο δωμάτιο του ξενοδοχείου.
Κατά τη διάρκεια συνέντευξης τον περασμένο Δεκέμβριο πριν από τα Βραβεία Ευρηματικότητας του Smithsonian, ο Marin φορούσε ένα T-shirt με την εικόνα ενός κρανίου που ήταν διακοσμημένο με φωτεινά χρώματα και στροβιλισμένα σχέδια - μια εικόνα που θα μπορούσε να συσχετιστεί με τις εορταστικές εκδηλώσεις του Μεξικού Dia de Los Muertos ή την ταινία Pixar Coco.
Ο Marin έγραψε για πρώτη φορά στο Χόλιγουντ με τον Tommy Chong στη δεκαετία του 1970 στις πρωτοποριακές ταινίες και άλμπουμ Cheech και Chong, τις ανεπανάληπτες κωμωδίες με μαριχουάνα που άναψαν την Αμερική με τις ρουτίνες "Earache My Eye", "Basketball Jones" και "Sister Mary Elephant "και κέρδισε την αναγνώριση Grammy τέσσερα χρόνια από το 1972 έως το 1975.
Οι μέρες του Marin παίζοντας stoner είναι πολύ πίσω του, αλλά ο ηθοποιός και κωμικός παραμένει μια πρωτοποριακή φωνή στον αμερικανικό πολιτισμό. Τώρα, μερικές από τις πιο επιρροές του έργου είναι off-screen, τόσο συλλέκτης και συνήγορος για Chicano τέχνη, η οποία πιστεύει ότι έχει παραβλεφθεί εδώ και πολύ καιρό από τον κόσμο της καλής τέχνης.
Σε ένα νέο επεισόδιο του Smithsonian Sidedoor, ο Marin μίλησε για την αφοσίωσή του στην ανύψωση της τέχνης Chicano, ειδικά το είδος που αντανακλά μια εφευρετική και επιβίωση.
"Όταν οι καλλιτέχνες της Chicano στο Λος Άντζελες ήθελαν να δείξουν την τέχνη τους, τους είπαν οι δυνάμεις-που είναι στα μουσεία ότι ο Chicanos δεν κάνει τέλεια τέχνη. Κάνουν αφηρημένη λαϊκή τέχνη, "λέει, " προπαγάνδα αγώνων ".
Μεγάλο μέρος της τέχνης της Chicano της δεκαετίας του 1960 και της δεκαετίας του '70 συνδέθηκε με τις αφίσες και τις τοιχογραφίες του Κινήματος των Πολιτικών Δικαιωμάτων του Chicano, οι οποίες ζητούσαν δικαιώματα αγροτών ή αντιστάθηκαν στον πόλεμο του Βιετνάμ. Αλλά στο επικείμενο Cheer Marin Center για την Τέχνη, τον Πολιτισμό και τη Βιομηχανία Chicano του Μουσείου Τέχνης Riverside, θα βάλει τη δική του ιδιωτική συλλογή έργων τέχνης Chicano, μία από τις μεγαλύτερες στη χώρα, σε δημόσια προβολή για να παρουσιάσει το εύρος αυτού του είδους τέχνη. Και μερικά από τα κομμάτια θα περιλαμβάνουν μια ιδιαίτερη ευαισθησία που αυξάνεται στη δημοτικότητα - rasquachismo .
Κατάλογος εκθέσεων για την Chicano Aesthetics: Rasquachismo, 1989, που διοργανώθηκε από την MARS (Movimento Artistico del Rio Salado), ένα χώρο τέχνης στο Φοίνιξ, Αριζόνα. (Ερευνητικό υλικό Tomás Ybarra-Frausto για την τέχνη Chicano, 1965-2004, Αρχεία αμερικανικής τέχνης) Ο όρος προέρχεται από τη λέξη rasquache, η οποία έχει εκτοξεύσει τις γλώσσες του Chicanos και των Mexicans για γενιές για να περιγράψει τι είναι kitschy ή crummy. Τώρα, ο rasquachismo εισέρχεται στο λεξικό καλλιτεχνών, συλλεκτών και κριτικών για να περιγράψει μια αισθητική "αουτσάιντερ" στην τέχνη του Chicano που είναι εξαιρετικά κολλώδης, γεμάτος προτίμησεις και μάλιστα προκλητική. Είναι μια ευαισθησία που ισχύει για όλα, από μια βελούδινη ζωγραφική κοτόπουλων cockfighting σε μια αυτοπροσωπογραφία ενός καλλιτέχνη σε ένα φόρεμα quinceañera σε φόντο νομοσχέδιο δολάριο.
"Όποιος ξέρει το rasquache το αναγνωρίζει αμέσως. Το Rasquache είναι σε θέση να πάρει ένα μικρό pushcart που πωλεί κώνους παγωτού και το μετατρέπουν σε σπίτι τριών υπνοδωματίων. Αυτή είναι η ουσία της ", λέει ο Marin με γέλιο. "Πρέπει να κάνεις τέχνη ή κάτι που μοιάζει με τέχνη στη ζωή σου με αντικείμενα πιο αδύναμα. Δεν είναι τέχνη από χρυσό, είναι κατασκευασμένο από κασσίτερο, βρωμιά ή λάσπη. "
Δεδομένου ότι ο Marin εγκαινιάζει το κέντρο του στην επικρατούσα κοινότητα της Λατινικής περιοχής του Riverside, Καλιφόρνια, ο συλλέκτης Josh T. Franco διασφαλίζει ότι το rasquachismo είναι επίσης τεκμηριωμένο στην Ουάσινγκτον, DC. Εξετάστηκε από τα Archives of American Art του Smithsonian, τις ΗΠΑ που εκτείνονται πίσω σε 200 χρόνια, για να τεκμηριώσουν το κίνημα. Για αυτόν, το έργο είναι τρομακτικό.
Φυλλάδιο για τον Ντε Ντε Μουέρτο / Ημέρα των Νεκρών Ritchie Valens Memorial (Ερευνητικό υλικό Tomás Ybarra-Frausto για την τέχνη Chicano, 1965-2004, Αρχεία αμερικανικής τέχνης) Συγκεντρώνει ένα αρχείο από τα πάντα, από φωτογραφίες και δημοσιεύσεις μέχρι επιστολές και φορολογικές δηλώσεις που αναφέρουν την ιστορία της τέχνης Latino και Chicano στην Αμερική. Η γοητεία του με το rasquachismo δεν είναι απλώς μια επαγγελματική επιδίωξη. Είναι προσωπικό.
Στη δυτική Texas Chicano κοινότητα Franco είναι από, η αισθητική ήταν στην αυλή-σχεδόν κυριολεκτικά. Μεγάλωσε κοντά στον παππού του, ο οποίος έκανε γλυπτά και μια βάρκα πίσω από το σπίτι του από τα απορριπτόμενα αντικείμενα παιδικής χαράς και βρήκε υλικά.
Και στο Marfa, στο Τέξας, στην αυλή της οικογένειας Sanchez, με την οποία μεγάλωσε και ο Φράνκο, βρίσκεται πηγή έμπνευσης για τη μελέτη του rasquachismo-ενός βωμού. Κατασκευάσθηκε το 1997 από μπανιέρα ανακυκλωμένο, φανάρια από σπάγκο και αγαλματίδιο της Παναγίας της Γουαδελούπης για να τιμήσει ένα σύγχρονο θαύμα.
"Κάθε βράδυ για δύο εβδομάδες υπήρχε μια λευκή σκιά με τη μορφή της Παναγίας της Γουαδελούπης στην αυλή κατά ενός δέντρου", λέει ο Φράνκο. Για την οικογένεια Sanchez, η εμφάνιση ήταν τόσο θαυματουργή και φυσικό προϊόν του τοπίου. "
"Μίλησα με την Εσθήρ. . . ο πατριάρχης της οικογένειας Sanchez ", λέει ο Φράνκο. "Και είπε" Ξέρω ότι η σκιά προέρχεται από τον τρόπο με τον οποίο οι πύργοι φωτός από την περιπολική των συνόρων αλληλεπιδρούν με τα φύλλα από το δέντρο, αλλά γιατί το σχήμα (της Γουαδελούπης)
Οι παραθεριστές συμμετέχουν σε μια παρέλαση κατά τη διάρκεια της 72ης ετήσιας παρέλασης της Ημέρας της Μεγάλης Ανεξαρτησίας του Ανατολικού Μεξικού στις 16 Σεπτεμβρίου 2018 στο Λος Άντζελες της Καλιφόρνια. (Φωτογραφία από τον Mario Tama / Getty Images) Η εμφάνιση σύντομα έκανε την αυλή της οικογένειας Sanchez μια σύγχρονη τοποθεσία προσκυνήματος, και ο Φράνκο είπε ότι οι άνθρωποι από το Μεξικό, το Νέο Μεξικό και το Τέξας ήρθαν να επισκεφθούν. Όταν η Παναγία της Γουαδελούπης δεν μπορούσε πλέον να δει στο κατώφλι τους, η οικογένεια Sanchez τίμησε το γεγονός κατασκευάζοντας το βωμό στην περιοχή.
Ενώ οι εικόνες που σχετίζονται με την Εκκλησία είναι ένα συχνό χαρακτηριστικό του rasquachismo, οι γραμμές της αισθητικής είναι θολή, αν όχι ανύπαρκτες. Ένα βωμό από αντικείμενα που βρέθηκαν είναι εξίσου rasquache με ένα κομψό και εξαιρετικά διακοσμημένο χαμηλό.
"Νομίζω ότι ο rasquachismo είναι συχνά πολύ ακατάστατος και ad hoc, αλλά μου αρέσει να υποστηρίζω ότι οι lowriders είναι rasquache επειδή δείχνει μια μη βρώμικη, μεθοδική, γυαλισμένη, γυαλιστερή έκφραση rasquachismo", λέει ο Franco. "Είναι όμορφα."
Τα αργά κρουαζιερόπλοια έχουν κρατήσει μια ξεχωριστή θέση στις γειτονιές του Λατίνο, στα μουσικά βίντεο της δυτικής ακτής και στις δικές τους ταινίες του Cheech Marin για δεκαετίες. Χάρη στο έργο των καλλιτεχνών της Chicano και των υποστηρικτών τους, τα χαμηλοστάσια και ο rasquachismo εκτιμώνται στον κόσμο της καλλιτεχνικής τέχνης, αλλά ο Franco εξακολουθεί να θεωρεί την αναγνώριση "μια παρατεταμένη στιγμή".
«Αισθάνομαι υπεύθυνος και φοβισμένος», λέει, γελώντας. "Πρέπει να είμαι υπεύθυνος για τους συμμαθητές μου, αλλά και για τους πρεσβυτέρους μου και τους ανθρώπους που, πολύ πριν από τη δουλειά μου, κοίταξα. Οι κληροδοτήσεις τους είναι σημαντικές για μένα προσωπικά, αλλά είναι επίσης πολύ σημαντικές για την ιστορία της τέχνης αυτής της χώρας σε 100 χρόνια ή 1.000 χρόνια ».
