Θα ομολογήσω ότι δεν είμαι, σε καμία περίπτωση, ένας σύγχρονος καλλιτέχνης τέχνης. Έτσι, όταν παρακολούθησα την πρόσφατη προεπισκόπηση του νέου συλλογικού Panza στο Μουσείο Hirshhorn του Smithsonian, πήρα μια ματιά στους 39 πολύ εννοιολογικούς πίνακες, γλυπτά, τοιχογραφίες, εγκαταστάσεις και ταινίες της δεκαετίας του 1960 και της δεκαετίας του '70 που απέκτησε ο Count Giuseppe Panza di Biumo, Ήθελα να καταλάβω όλα αυτά. Προς έκπληξή μου, ο αμέτρητος αναγνωρισμένος ως ένας από τους σημαντικότερους συλλέκτες της σύγχρονης τέχνης στον κόσμο ήταν εκεί. Αυτός, η σύζυγός του Τζιοβάννα και τα δύο μεγάλα παιδιά τους είχαν πετάξει από το Μιλάνο για την περίσταση.
Είχα περιπλανήσει ανάμεσα στα νεοαποκτηθέντα κομμάτια από τη συλλογή της Panza, τα οποία το μουσείο με υπερηφάνεια αγόρασε την περασμένη άνοιξη - το κείμενο φτιαγμένο από τοίχους, τις εγκαταστάσεις φθορισμού φωτός, μια τετράπλευρη λωρίδα λευκών μαρμάρινων λίθων μήκους 47 ποδιών, ένα σύνολο από πέντε κύβους από γυαλί με την ένδειξη " "" Cube ", " Empty ", " Clear "και" Glass ", μεταξύ άλλων και εύχομαι να το περιοδεύσω μόνος μου με την Panza ως οδηγό μου.
Καθώς ο Kerry Brougher, διευθύνων σύμβουλος και αρχιστράτηγος του μουσείου, μίλησε στο πακέτο της 50χρονης εμπειρίας της Panza στην πρώτη γραμμή της αγοράς και της συλλογής αιχμής τέχνης, μετέβαλα το βάρος μου και στρέψω το λαιμό μου για να προσπαθήσω να πάρω μια ματιά του 85χρονου, που καθόταν στην πρώτη σειρά. Τα σύντομα σχόλια του έγιναν σχεδόν ανεξήγητα λόγω της έντονης ιταλικής προφοράς του και της φλύαρης της συνέντευξης Τύπου.
Ο άνθρωπος έχει το άγγιγμα του Midas. Ό, τι αγγίζει - τα έργα του Robert Barry, του Robert Irwin και του Kawara - μετατρέπονται σε χρυσό. Σύμφωνα με πληροφορίες, αγόρασε Lichtensteins για $ 600 το 1962 πριν Lichtenstein Lichtenstein . Μου κίνησε το ενδιαφέρον. Τι χρειάζεται για να έχουμε αυτό το είδος προνοητικότητας;
Αργότερα εκείνη την ημέρα βρήκα μια συνέντευξη του 1985 της Panza, που διεξήχθη κατά τη διάρκεια τριών ημερών από τον μακροπρόθεσμο κριτικό της τέχνης του Λος Άντζελες, Κρίστοφερ Νάιτ, στα Αρχεία της αμερικανικής τέχνης Smithsonian. Η συζήτηση ρίχνει λίγο φως στην ερώτησή μου.
Μεγαλώνοντας, η μητέρα της Panza τον πήγε σε μουσεία και εκθέσεις τις Κυριακές και, στην ηλικία των 14 ετών, όταν πήρε οστρακιά και περιορίστηκε σε ένα δωμάτιο για 40 ημέρες, σπούδασε τέχνη από μια 30 τόμων εγκυκλοπαίδεια. "Στο τέλος των 40 ημερών, μπόρεσα να κρύψω την ετικέτα που ήταν κάτω από κάθε εικόνα, να πούμε στον ζωγράφο, το σχολείο, την κατά προσέγγιση ώρα που έγινε", εξήγησε η Panza.
Αργότερα, έπεσε σε περιοδικά και ζήτησε από τους αντιπροσώπους, τους κριτικούς, τους συλλέκτες και τους καλλιτέχνες ποιες από τις αναδυόμενες καλλιτέχνες ενδιαφέρονται περισσότερο. Κρατώντας μια μακρά λίστα καλλιεργητών, αναζήτησε γκαλερί που παρουσίαζαν το έργο τους. Παρόλο που η Panza δεν ξόδεψε ποτέ περισσότερα από 10.000 δολάρια σε ένα έργο τέχνης, ο Ιταλός αριστοκράτης είχε οικογενειακά χρήματα, γεγονός που του επέτρεψε την πολυτέλεια του ταξιδιού με μοναδικό σκοπό την προβολή της τέχνης.
Μόλις αποφάσισε ότι του άρεσε ένας καλλιτέχνης, θα αγόραζε όλη τη δουλειά που θα μπορούσε να πάρει στα χέρια του. «Ψάχνω για την καλύτερη περίοδο κάθε καλλιτέχνη», είπε η Panza. Με τη στρατηγική του, λέει: «Οι καλύτεροι καλλιτέχνες δεν είναι επιτυχημένοι · είναι οι καλλιτέχνες που έχουν πραγματικές ιδιότητες που σχετίζονται με την ιστορία της τέχνης, όχι με τη μόδα ή με τη γεύση της στιγμής».
Η συλλογή Panza διαρκεί μέχρι τις 11 Ιανουαρίου 2009. Πηγαίνετε να δείτε και να αναφέρετε τις σκέψεις σας σχετικά με το όραμά του στην περιοχή σχολίων παρακάτω. Και ας γνωρίζουμε ποιος καλλιτέχνης θα έπρεπε να συλλέξει η Panza.
(Φωτογραφία του μετρητή Giuseppe Panza di Biumo από τον Bob Allen)
