Που οδηγεί το box-office για δύο εβδομάδες σε μια σειρά, ο Λέων βασιλιάς τρισδιάστατοι αριστεροί φίλοι κουνώντας τα κεφάλια τους. Η αναδημοσίευση μιας ταινίας 17 ετών, αν και μετατραπεί σε 3D, έχει ήδη αποκομίσει πάνω από 60 εκατομμύρια δολάρια, ένα "αξιοσημείωτο" επίτευγμα σύμφωνα με την ποικιλία . Αλλά δεδομένου του αδύναμου ανταγωνισμού και του γεγονότος ότι η Disney επέμεινε σε 3D προβολές με υψηλότερες τιμές εισιτηρίων, ίσως δεν είναι εκπληκτικό το γεγονός ότι το The Lion King 3D έκανε τόσο καλά. Με κάποιους τρόπους ακολουθούσε μόνο μια φόρμουλα που ορίστηκε πριν από χρόνια από τους Walt και Roy Disney.
Οι επανεκδόσεις έχουν πάντα διαδραματίσει σημαντικό ρόλο στις ταινίες. Στις πρώτες μέρες, όταν η κακομεταχείριση και η πειρατεία ήταν άφθονες, οι εκθέτες θα έφερναν τίτλους που ήθελαν στις ταινίες που έδειχναν. Η άνοδος των κινηματογραφικών αστέρων όπως η Mary Pickford και ο Charlie Chaplin έδωσαν στους διανομείς την ευκαιρία να επωφεληθούν από την προηγούμενη δουλειά τους. Ο William Fox, ο επικεφαλής μιας κινηματογραφικής εταιρείας που τελικά θα γίνει Twentieth Century Fox, ήταν κάτι εμπειρογνώμονας για την ανασυσκευασία του υλικού του στούντιο. Το 1918, ενώ η χώρα εξακολουθούσε να βιώνει μια θανατηφόρα επιδημία γρίπης, ο Fox άρχισε να επαναδημιουργεί ταινίες από το 1915. Συνέχισε την πρακτική του το 1919 και το 1920, δίδοντας στις παλιές του ταινίες νέους τίτλους. Το Κλέφτης της Αγάπης του 1916 έγινε η Τίγρη της δεκαετίας του 1920. (Λίγα χρόνια αργότερα το ανώτατο δικαστήριο της Νέας Υόρκης αποφάνθηκε ότι η πρακτική είναι παράνομη.)
Το 1928, ο Harold Franklin, πρόεδρος της West Coast Theatre, Inc, χώρισε τις περίπου 20.000 οθόνες κινηματογράφου στις ΗΠΑ σε 9 κατηγορίες, συμπεριλαμβανομένων των σπιτιών τρίτης, τέταρτης και πέμπτης. Κάθε επίπεδο χρεώνει διαφορετική τιμή για να βλέπει ταινίες, οπότε αν δεν θέλατε να πληρώσετε τιμές πρώτης διαδρομής, θα μπορούσατε να περιμένετε έως ότου μια ταινία φτάσει σε ένα θέατρο χαμηλότερου επιπέδου. Μέχρι εκείνη την εποχή η πρακτική των ταινιών επανεκδόσεως είχε γίνει εγκατεστημένη μεταξύ των στούντιο. Εάν ένας τίτλος επιτυχίας μπορούσε ακόμα να κερδίσει χρήματα, γιατί να μην το δείξει ξανά; Και αν μια νέα ταινία δεν έκανε ιδιαίτερα καλά στο box-office, ένα στούντιο θα μπορούσε να το αντικαταστήσει με ένα που ήδη έκανε.
Όταν η βιομηχανία μετακόμισε σε ήχο, τα στούντιο επανέστρεψαν παλιούς τίτλους με νέα soundtracks. Ορισμένες ταινίες, όπως το Universal Lonesome, επανεκδόθηκαν με πρόσθετες σκηνές διαλόγου. Το Φάντασμα της Όπερας επανεκδόθηκε αρκετές φορές. Όταν ο Lon Chaney, το αστέρι, αρνήθηκε να συμμετάσχει σε μια υγιή αναβάθμιση, οι συντάκτες έπρεπε να αναδιαρθρώσουν την ιστορία για τη νέα έκδοση για να έχουν νόημα. (Στην πραγματικότητα, η αρχική κυκλοφορία του 1925 δεν υπάρχει πια.)
Ο William S. Hart κυκλοφόρησε μια ηχητική εκδοχή των σιωπηλών Δυτικών Tumbleweeds του . Το DW Griffith πρόσφερε μια ηχητική εκδοχή της Γέννησης ενός Έθνους . Ο Chaplin επανέφερε τα σιωπηλά του χαρακτηριστικά καθ 'όλη τη διάρκεια της δεκαετίας του 1930 και της δεκαετίας του 1940, προσθέτοντας ένα σκορ, ηχητικά εφέ και μια ενοχλητική αφήγηση στο 1924 1925 τίτλο The Gold Rush .
Όταν τα αστέρια μεταφέρθηκαν από το ένα στούντιο στο άλλο (όπως οι Marx Brothers που άλλαζαν από το Paramount σε MGM), ήταν η τέλεια δικαιολογία για να φέρουν πίσω τους παλιούς τίτλους στο νικητή σε νέα δημοσιότητα. Οι B-Westerns με χαμηλό προϋπολογισμό του John Wayne εμφανίστηκαν ξαφνικά στα θέατρα και πάλι, αφού έγινε αστέρι μεγάλου προϋπολογισμού.
Οι αυστηρότερες προδιαγραφές λογοκρισίας το 1934 (μέσω της ευρείας υιοθέτησης του νέου ενισχυμένου Κώδικα Παραγωγής) είχαν αξιοσημείωτη επίδραση στις επανακυκλοφορίες. Το 1932 ο Δρ Jekyll και ο κ. Hyde έχασε 15 λεπτά όταν επανεκδόθηκε. Η σκηνή της "χήρας κολλεγίων" του Thelma Todd στο " Horsefeathers Brothers 'Marx" (αρχικά 1932) ήταν σκισμένη. Η πνιγμός ενός μικρού κοριτσιού αποκόπηκε όταν η Universal προσπάθησε να αναδημοσιεύσει το Frankenstein το 1937. (Μερικά από τα υλικά βρέθηκαν σε μια βρετανική εκτύπωση και αποκαταστάθηκαν τη δεκαετία του 1980, αλλά η σκηνή δεν έχει ακόμη τα κοντινά της στοιχεία).
Ο Φρανκενστάιν κατέληξε σε διπλό νομοσχέδιο με τον Δράκουλα για επανεκχώρηση του 1938. Αφού επανέλαβε τις περισσότερες από τις ταινίες τέρας της, η Universal τους χορήγησε άδεια το 1948 σε μια εταιρεία που ονομάζεται Realart Pictures. Όπως και οι ταινίες Classics, η Realart διανέμει παλαιότερους τίτλους σε όλη τη χώρα.
Όταν ο Paramount επανέλαβε το Μαρόκο του 1930 με τον Marlene Dietrich το 1936, βρισκόταν σε ένα νομοσχέδιο με δύο μεγαλύτερα κινούμενα σχέδια Walt Disney. Η Disney ήταν πάντα πολύ κακή για τους τίτλους του. Πιθανώς απροκριτικά, έχει πιστωθεί με την "επταετή διακυβέρνηση", στην οποία τα χαρακτηριστικά του θα παρουσιαστούν ξανά σε θέατρα κάθε επτά χρόνια, προκειμένου να αξιοποιήσουν μια νέα ακρόαση νέων. Ο Bambi κέρδισε 1, 2 εκατομμύρια δολάρια το 1942. 900.000 δολάρια το 1948. και 2, 7 εκατομμύρια δολάρια το 1957.
Προφανώς, επτά χρόνια δεν ήταν ένας σκληρός και γρήγορος κανόνας, ειδικά μετά την άφιξη της τηλεόρασης και του βίντεο στο σπίτι. Αλλά το στούντιο της Disney έχει προστατεύσει πολύ τις επιτυχίες του, επειδή αντιλαμβάνεται ότι έχει ακόμα τη δυνατότητα να κερδίσει χρήματα. Ως αποκορύφωμα του κανόνα, το στούντιο "αποσύρει" τους τίτλους, καθιστώντας τους μη διαθέσιμος για μια ορισμένη περίοδο πριν τους επαναδημιουργήσει σε "νέες" "πολυτελείς" εκδόσεις, όπως έκανε με Fantasia, Sleeping Beauty, Pinocchio και μόλις αυτόν τον μήνα Dumbo . (Το Disney Vault προσπαθεί να παρακολουθεί τι είναι και δεν είναι σε εκτύπωση.)
Έμαθα πολλά για την κλασική ταινία μέσω της μη θεατρικής αγοράς. Το 1912, η ταινία Pathé Film εισήγαγε υλικό φιλμ 28 χιλιοστών, το οποίο απευθυνόταν στους οικιακούς καταναλωτές. Τα εργαστήρια θα κάνουν "αποκοπή" εκδόσεις χαρακτηριστικών σε 28mm (και αργότερα σε 9, 5mm και 16mm stock) τα οποία θα μπορούσαν να αγοραστούν για να εμφανιστούν στο σπίτι. (Σε ορισμένες περιπτώσεις αυτές οι περιορισμένες εκδόσεις είναι όλες εκείνες που παραμένουν χαρακτηριστικά). Μέχρι τη δεκαετία του 1960 κυριάρχησαν δύο εταιρείες στο σπίτι ή στην αγορά, Blackhawk και Swank. Δεν θα πωλούσαν μόνο εκτυπώσεις, θα τις νοικιάζονταν σε μη θεατρικούς χώρους, κυρίως σε κολέγια αλλά και σε εκκλησίες και μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς. (Μια μαύρη εκκλησία δείχνει ένα κινούμενο σχέδιο Disney σε κρατούμενους στη μεγάλη κωμωδία του Πρέστον Στρουγκς του Sullivan's Travels .)
Πολύ έξυπνοι σκηνοθέτες που διατηρούσαν τον έλεγχο των τίτλων τους θα μπορούσαν στη συνέχεια να επιβλέπουν τις εκδόσεις των ταινιών τους. Hitchcock ήταν μια ιδιοφυία σε αυτό, βάζοντας τίτλους όπως το πίσω παράθυρο κάθε φορά που αισθάνθηκε ότι υπήρχε μια αγορά για αυτούς. Στη δεκαετία του 1960 και του 1970, οι Warner Bros. και MGM ανέπτυξαν μια ολόκληρη σειρά επανακυκλοφοριακών εκδόσεων, πρώτες με τις ταινίες Humphrey Bogart, για παράδειγμα, και οι τελευταίοι, οι Marx Brothers και Greta Garbo. Ο Raymond Rohauer έκανε το ίδιο με τα σορτς και τα χαρακτηριστικά του Buster Keaton.
Θα ήταν ωραίο να πιστεύουμε ότι αυτοί οι διανομείς προσπαθούσαν να εισαγάγουν κλασικές ταινίες σε ένα νέο ακροατήριο, αλλά προσπαθούσαν πραγματικά να στείλουν μερικά επιπλέον εισιτήρια από ταινίες που είχαν εγκαταλειφθεί για νεκροί. Μιλώντας για το θάνατο, η κατάρρευση ενός αστεριού είναι η τέλεια ευκαιρία να επανεμφανιστούν ταινίες. Ο James Dean και η Marilyn Monroe ήταν σχεδόν θαμμένοι όταν οι ταινίες τους χτύπησαν ξανά τα θέατρα.
Οι επανεκδόσεις συνεχίζονται μέχρι σήμερα. Ο Francis Ford Coppola συνεχίζει να διασκεδάζει με το The Godfather, προσφέροντας διαφορετικές εκδόσεις και πακέτα όλων των ταινιών της σειράς. Ditto με τον Στίβεν Σπίλμπεργκ και τις στενές συναντήσεις του τρίτου είδους και τον εξωγήινο . Ακόμη και πριν ο George Lucas ξεκινήσει να αλλάζει Star Wars, είχε εκδοθεί τέσσερις φορές μέσα στα πρώτα πέντε χρόνια της αρχικής έκδοσής του το 1977. Ο James Cameron έβαλε μια εκτεταμένη έκδοση του Avatar και απελευθερώνει μια έκδοση 3D του Titanic στις 6 Απριλίου 2012. Μέχρι σήμερα έχουν υπάρξει επτά διαφορετικές εκδόσεις του Blade Runner .
Η στρατηγική επανέκδοσης δεν περιορίζεται σε ταινίες. Πόσοι αστέρες του ποπ έχουν επαναπροσδιορίσει το υλικό τους απελευθερώνοντας "remixes" ή "εκτεταμένες εκδόσεις" τραγουδιών και άλμπουμ; Την επόμενη φορά που θα ενεργοποιήσετε την τηλεόρασή σας και δεν θα βρείτε τίποτα άλλο παρά επανάληψη, έχετε, μεταξύ άλλων, William Fox και Walt Disney να ευχαριστήσω.
